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音樂課教學反思

時間：2024-06-12 16:14:46 教學反思我要投稿

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音樂課教學反思(通用)

　　作為一名人民老師，我們的任務之一就是教學，通過教學反思可以很好地改正講課缺點，來參考自己需要的教學反思吧！以下是小編精心整理的音樂課教學反思，僅供參考，大家一起來看看吧。

音樂課教學反思(通用)

音樂課教學反思1

　　本節課課堂氣氛活躍，學生參與學習的積極性高。老師通過各種生動活潑、靈活多樣的教學形式，讓學生敢于自信地表現自我、表現音樂，讓學生真正成為課堂的主人。為了突破《靜夜思》濃濃的思鄉之情（是本節課的教學難點），我做到了：

　　一、朗誦作鋪墊

　　在導入新課時，我先讓孩子們回憶并且有表情的朗誦學過的詩歌；為了進一步理解《靜夜思》的情境，還讓二年級的孩子解釋“靜”和“思”的含義；接下來，老師通過自己朗誦，學生個別朗誦，集體朗誦等形式，在朗誦時，抓住自己和孩子們的表情和動作來表達情境；最后還讓孩子們說說自己是用什么情緒來表達《靜夜思》思想感情的。這些都為后面有表情的演唱作好了鋪墊。

　　二、演唱來表達

　　我通過有表情的朗誦《靜夜思》，讓孩子們進入了其中的情境。演唱歌曲，就是對情境進行實施的時候了。為了更好的表達情境，先放錄音兩遍，讓學生整體感知歌曲的旋律以及歌曲所要表達的意境。接著自己有感情的范唱，帶唱，師生接唱歌詞。小組接龍唱，全班完整的演唱。在各種演唱的同時，我隨時注意自己和孩子們的表情和肢體動作。在孩子們對歌曲比較熟悉了以后，就對孩子們進行情感導入，通過想象身邊的和遠方的親人來找思念的感覺。最后，在演唱時就要把思念之情寄托在歌聲之中。經過我的循循善誘，孩子們的歌聲充滿了濃濃的思鄉之情。

　　三、繪畫作補充

　　讀和唱已經讓孩子們進入了《靜夜思》的情境，可我覺得還不夠突出難點。教學剛開始，孩子們朗誦完《靜夜思》后，在大屏幕上出示了幾幅意境圖，讓孩子們找找與《靜夜思》相符合的畫面。在教學快結束時，老師還讓孩子們在另外版本《靜夜思》的旋律中根據音樂，充分發揮自己的想象能力和對詩歌情境的理解來給音樂配畫。

　　為了這個難點，竟花了一節課三分之二的時間，真不簡單啊。

　　反思整節課，我認為做到了以下幾點：

　　一、和諧的課堂

　　上課時，老師不是抓緊時間直奔教學主題，而是隨著《拍手歌》的律動自己和學生舞動起來。剛開始，由于羞澀（因為老師第一次給這些孩子上課，可能有點兒緊張吧）孩子們非常拘束，動作一點兒也不自然。在老師優美的舞姿，鼓勵的語言下，孩子們漸漸的放開了很多，動作也大方了，每個同學都隨著音樂自然地動起來了。剛才與老師的生疏感一下子無影無蹤，變得與老師親近起來了。律動不但讓課堂變和諧了，而且還刺激和激發了學生感受音樂的情緒，為后面的教學作了很好的鋪墊。

　　二、優美的'課堂

　　整節音樂課上，不管是老師的語言、語音、還是肢體都是那么自然，那么優美。老師話不多，可環環相扣，富于邏輯，引人入勝。讓人受益終身。教學過程中適當的肢體動作及豐富的眼神、口型和面部表情給音樂課帶來錦上添花的效果。老師對音樂作品理解深刻，她的音樂情緒已經從眼神中流露出來。當音樂響起時，或歡喜、或傷感、或昂頭、或低頭，無一不詮釋著《靜夜思》里的思想感情，深深地感染著，吸引著小歌手們。整個教學過程都透著美：美的歌聲，美的動作，美的氣氛，美的畫，美的課堂……

　　三、孩子的課堂

　　以人為本，以學生為主體的素質教育的思想，是新《課標》的教育理念�！耙魳氛n的教學過程就是音樂藝術的實踐過程”。老師已經做到了。從值周生喊起立那一刻起，孩子們或站著邊唱邊跳，或坐著靜靜的欣賞動聽的音樂，或在紙上根據音樂完成老師未完成的圖畫……孩子們忙開了，而老師只是穿梭在教室中間，這兒指指，那兒看看。整節音樂課都是孩子們在聽音樂，賞音樂，唱音樂，表現音樂……

　　四、角色的轉換

　　在實施新課程中，老師體現出了教育者的觀念轉變。她的執教表現告訴我們，她已經轉變了那種教師是圣人，教材是圣經的舊觀念。在學生的學習過程中，教師不是以統領者的身份出現，而是根據學生學習的需要，以組織者、指導者、合作者等多種角色出現。老師在教學過程中，隨著學生學習的需要，適時恰當地轉換角色。有時組織學生學習，有時指導學生活動，還根據學生學習需要參與到學生中共同活動。她這樣恰當地適時轉換角色，有效地把學生引導到了學習活動的主體地位。

　　五、整合的課堂

　　1、音樂與語文的整合

　　因為音樂總是在表現一定的意境。這就注定了音樂與語文的聯系。這一節課就是要表現《靜夜思》思念親人的情境。而這正是語文課上要表達的內容。所以老師先讓孩子們朗誦詩歌，領會“靜”和“思”的含義，理解作品所表達的思想感情，為了讓孩子們理解《靜夜思》的情境，老師還給孩子們講時代背景，以及作者的創作環境。為孩子們吟唱歌曲要表達思念之情作好了鋪墊。老師巧妙地把語文融合到音樂教學的課堂中，使課堂顯得自然而又藝術。

　　2、音樂與美術的整合

　　音樂和美術學科是藝術教育的主線條，是對學生進行審美教育的主要陣地，美術是流動的音樂，而音樂是流動的畫面，兩者緊密相連。老師在音樂教學中加入美術的創作，讓學生把音樂美術有機的結合起來。更好的突破了難點。

　　教學有法，教無定法，妙在靈活，貴在創造。在”新課標”的指引下，我認為現在的教學重要的是象老師那樣去”做”。怎么做，做得好不好無關緊要，教師主要的任務是使學生樂意與自己合作，不應把目光盯在道路的盡頭—教學結果上，而應集中精神引導學生在道路上如何前進。作為青年教師的我，必須在實踐中學習，不斷研究、反思自己的教學過程，走近新課堂，探索新課堂的奧妙，讓音樂課堂教學越來越精彩！

音樂課教學反思2

　　一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深.作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，課的質量，也是極為重要的隨著學業的加重，音樂在初中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程.所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來.這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的`吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力，愉悅學生身心，健康快樂為本的教標.

　　一、學習教學大綱，明確教學目的

　　作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力.為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素，各種手段作出整體性的反應，要用心引導學生感受，體驗，表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受，體驗，鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益.因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育，強調:

　　1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;

　　2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習;

　　3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力.欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌，民間樂器，民間歌舞音樂，戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感.

　　二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣.

　　針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為:

　　1、教材程度深，在課堂上安排必須時間觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞為主，到達開拓視野，提高審美潛力的目的

　　2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱.讓學生學會劃拍，打節奏，哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力.雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的

　　3、利用多媒體，電視，音響等設備，向學生介紹一些民歌，名曲，作為補充教學資料.指導學生邊聽音樂，邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高.由于強調了"響"(聲音響亮)，"準"(唱準音調)，"美"(優美動聽)三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大.

　　4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與，實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍.

　　當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們帶給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路.在我的課堂教學中，孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈.

音樂課教學反思3

　　在音樂教學中，我們往往對學科特點這個本質問題缺乏應有的重視，致使教學出現許多事與愿違的狀況。音樂本來是最有感染力的藝術，音樂教育，從根本上說是藝術、審美的教育，能否感受音樂，親近音樂的感知直接根源于人類的本性，只有通過情緒體驗，自身“參與”，才能使這種感知能力健康發展，同時，對音樂的情緒體驗和“參與”是引發受教育者興趣和熱情的關鍵，也是技能發展的原動力并直接構成音樂能力的核心。

　　參與學習，作為一種學習手段，作為一種理念，伴隨著新課改的進一步深入到我們音樂教師的教學活動中，在我們的課堂里隨時都能看到“積極參與”的環節，但是回顧整理聽課記錄，反思一些課案時，我卻常常想，有些音樂教師為重視課堂紀律，忽視學生的積極“參與”，課堂紀律的好壞是衡量教師組織課堂教學的一個組成部分。因此，不少音樂教師在課堂教學中始終不忘把學生的安分守己擺在第一位，學生稍有“活動”，教師就嚴加管制。這樣的課，學生難以對音樂進行感知，難以在音樂學習中營造一個和諧的內心世界，也不利于學生個性的發展和自信心的形成。怎樣在音樂課堂教學中實現積極、有效的參與學習呢？下面我就多年教學經驗談談我的一些教學感悟：

　　音樂教育家柯達依認為：“音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反應能力，進而獲得體驗和表現音樂的能力。”

　　一、建立課堂教學常規，改善教學條件，營造學習氛圍，是學生有機會參與的基本條件。

　　音樂教學常規，是指所有有利于學生體驗音樂感受音樂和創造音樂的手段、方法和途徑。

　　真正的音樂教學常規應該體現在課堂教學的所有環節，如唱歌。根據教學大綱要求，唱歌教學是一項重要的內容，教師用生動、形象的故事、教具創設學習新歌的情景。提高學生的興趣是一種自覺的動力，音響效果與視覺形象的刺激，讓學生產生情感上的共鳴。再有就是唱歌能力的培養要在穩定節奏感的基礎上通過學生的視唱、聽音、劃拍、等一系列內在因素的積極參與來完成。又如欣賞音樂，學生正確感悟音樂作品的內涵，獲得音樂美的享受，得到精神的愉悅和認識的滿足。學會傾聽、有仔細聆聽的習慣，有默唱音樂的習慣，有聽音樂遐想的習慣，有聽音樂自我陶醉的習慣等；在小組的討論中，有積極發言的習慣，有能尊重他人、傾聽其它同學發言的習慣；學生們能拓寬思路，深化認識；提高語言的理解和表達能力，更新思維方式；還能培養他們的合作精神。在教師的課堂引領中，有積極大膽提問的習慣，有爭先恐后、別出心裁、充分自信、展現自我的意識。在課堂音樂教學中，只有通過學生的積極參與，方可發揮音樂其獨有的功效。任何把學生看成是機械性地接受知識的容器，忽視學生在課堂上的主動參與性的.教學方法都是片面的、不可取的。

　　當然，課堂教學常規的建立并非一朝一夕所能及的，應持之以恒，不在朝令夕設，要讓學生逐漸接受和習慣這種組織形式及要求。形成良好的學習習慣后，一些開放性的音樂活動便能做到活而不亂、動靜相宜，音樂的參與才能積極有效。

　　改善教學條件，音樂教師要積極爭取學校對音樂教育的重視，努力改善教學條件，如開設合唱、舞蹈、器樂等專業教室，添置音樂教學設備等物質條件。要發動學生運用自己所學的藝術知識和掌握的藝術技能美化校園、教室，形成參與的好環境。通過校園廣播、電視、櫥窗、校報等信息渠道為學生提供各種藝術信息，形成良好的藝術信息環境。通過組織聲樂、器樂、舞蹈等競賽活動，創設參與競爭的氛圍，形成參與競爭環境。

　　二、教學的設計符合教學對象――學生，這樣才能夠保證學生參與學習。

　　教學常規僅僅為我們的教學實施提供了環境保證。而保證學生參與的關鍵是我們的教學設計：你的教學設計是否符合學生的生理年齡特點、認知水平及學生心理期望；你的教學設計是否鮮活有創意，學生樂意接受和參與；你的設計是否激起學生求知的欲望和實踐的沖動。

　　一節好的音樂課堂教學設計，我認為必須是與教學對象的年齡特點、心理接受能力及期望相符的，離開了這一點，再華麗的設計也是沒有意義的。例如人音版第十四冊教材中的《春天來了》，我聽了一堂課，有位教師在開這堂課時，先請同學們欣賞了許多春天美景的圖片，感受了春天的氣息后，引出了課題“春天來了”，教師請同學們欣賞樂曲《春天來了》。同時思考以下問題：

　　1、樂曲演奏的形式怎樣？有哪些樂器？

　　2、表達了什么樣的一種情緒？

　　3、表述了怎樣的景象？在播放了一遍音樂后讓學生回答。結果，學生除了對“有哪些樂器”會正確回答外，其它幾個問題都只能零碎地說上幾個詞來，并沒有多少理解，尤其是對“景象”的回答更是不得要領。

　　這幾個問題對于初中一年級學生來說，如果有一定的鋪墊、引領，并不是很難的。可是由于幾位教師在欣賞音樂前沒有做好鋪墊，對樂器的特性、音樂材料及欣賞前學生的心理準備缺乏描述和引導，導致了學生對音樂感受的局限性，使得這堂課音樂“參與”課成了無效的勞動。

　　三、教學活動多樣，課堂氣氛民主是學生積極參與的內驅力。

　　新課改革是將課堂學習時的主動權還給學生，構建平等、自由、和諧的課堂秩序，創建合作交流、主動探究、人人參與的課堂教學新形式。

　　課堂教學中，活動的設計、層次、水平如何，直接影響到學生的參與意識。

　　這是一節初中一年級的音樂課，內容是《非洲的靈感》，在感受體驗階段，學生聽得很認真，討論也很熱烈，一切按照教師的教學計劃逐步進行。而當教師介紹“非洲鼓”時，意外發生了�！跋旅嫖覀儊斫榻B非洲鼓”，教師的話音剛落，教室里便響起了拍桌子的敲擊聲，一下、兩下——————直到一片，課堂亂了秩序，局面無法控制。而此時，教師靈機一動，用身邊的教具――鼓，打起了節奏x xx x x，而且有意地放慢速度和加大音量，很快有學生手拍桌子隨聲附和起來，隨即，全班同學都跟著教師的鼓聲拍了起來，起先還有點零亂、無規律，接著就找到感覺，變得整齊而統一……隨后，教師又順勢介紹了非洲樂魂――鼓的特殊節奏，并教學生配上簡單動作和演唱歌曲《咿唷勒啦》，課堂氣氛輕松、活躍，教學效果非常好。

　　四、組織音樂活動，培養實踐能力是學生參與學習的重要渠道。

　　音樂課外活動是培養學生參與音樂學習能力的又一重要途徑。通過多種渠道借助學校興趣小組、家庭教師、校外教育機構的力量組織開展音樂活動，把學校音樂教育與社會實踐結合起來，不僅能豐富學生的想象，為學生提供藝術參與的源泉，而且能進一步激勵學生學習動力，確立參與的意識。例如組建合唱隊，經常開展訓練活動，就能很好地培養學生的參與能力。因為在演唱時，演唱者必須有合作精神，和諧統一。另外，學生經常參加比賽和演出活動，都給他們提供了很好的鍛煉機會。學生的接觸面廣了，膽子大了自信心足了，各方面的能力都得到了提高和發展。

　　新課改背景下的課堂音樂教學，應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在這里，參與不僅是一種態度，也不僅是一種理念，它是我們每一位音樂教師讓我們從事的學科成為學生要學、能學、會學的最為基本的教學策略。

音樂課教學反思4

　　《捉泥鰍》是一首情緒活潑、歡快，富有田園風味及生活情趣的臺灣校園歌曲，整堂課氛圍的基調應該定位在活潑風趣上。三年級的學生正處于向高年級階段過渡的年齡，知識經驗不是很豐富，聲音也很難控制。

　　作為教師的我，怎樣把握好教材，把握好學生，上出自己的特色呢?在對歌曲《捉泥鰍》進行分析后，發現這首歌曲并不難學唱，于是我們大家認為，應該把教學重點放在歌曲的處理上，通過多種方式的處理，讓學生知道，一首音樂作品有很多的表現方式，并通過實踐，讓學生親身感受。這節課的一個知識點是讓學生認識四四拍拍號，知道它的.強弱規律是強、弱、次強、弱。于是，課的導入我就從歌曲的拍號入手。課的開始部分進行了情趣上的補充，使導入更自然，更加兒童化。

　　這節課本來還想讓學生創作的，但考慮到學生的創造性思維比較狹隘，自己的創新意識不夠強，還有部分學生的表現欲望不是很強，所以就沒有加入創作，我想以后的音樂課要為學生創設更多表現自己才能的平臺，讓他們發揮，同時也為我們的音樂課堂增添另一份快樂!

音樂課教學反思5

　　音樂欣賞教學是音樂課的重要組成部分，它對提高學生的音樂素質，擴大音樂視野，進行美育熏陶有著重要作用。在平時的音樂欣賞教學中，我采取以下幾種做法：

　　一、圖文并茂，增進理解

　　欣賞教學看似簡單，其實是一個復習的過程。首先是音樂對欣賞者的主觀感受，通過欣賞者的知識結構、與生活體驗，形成自己獨特的認識。所以教師要給學生一個準確的音樂形象。在欣賞教學中適時出示圖片，介紹風土人情。如：在欣賞《花兒與少年》時，由于歌曲意境較成人化，學生比較難體會這種情緒，更別說引起共鳴，因此，在讓學生欣賞歌曲的同時配以影像畫面，展現草原蒼茫遼闊之美，白云般的羊群，綠毯上那星星點點的帳篷，在一輪紅日的映襯下，如詩如畫，再加上雄渾嘹亮的歌聲，學生的`情感被牢牢抓住，為明朗的草原氣息陶醉。學生很有感觸地看到樂曲描繪草原迷人景色，抒發了草原人民的爽朗情懷……

　　二、介紹背景，激發興趣

　　好多音樂作品，給人的感覺比較理性，況且學生年齡較小，閱歷不深，不能理解、分析、感受作品。針對這一情況，教師要給學生介紹有關作品的小故事，引起學生的興趣。如在欣賞莫扎特的作品時，可以不忘重點圍繞“神童”、“生活清貧”，“學習刻苦”，“追求真諦”幾個方面來介紹“音樂神童”背后鮮為人知的故事，向他們展現一個活生生的人物形象后，再來聽賞他靈活，充滿陽光的作品，效果就不一樣了。有時，老師還可以親自為同學演奏一遍，讓他們印象更為深刻。

　　三、靜中有思，動靜結合

　　音樂欣賞較強調“靜”，因為音樂是聽覺藝術，只有在安靜的環境中，才能獲得最佳的聽覺效果。如舒伯特的《搖籃曲》，老師可以讓學生用一段文字表達自己的感受。有的說：夜深了，滿天星斗，微風如輕紗，吹走了白天的悶熱，連小蟲子都鉆進洞里睡覺。小朋友說得這么好，說明他對歌曲有一定高度的理解。欣賞《歡樂頌》時，由于歌曲情緒高亢，可以先讓學生輕聲跟唱，體會音樂情緒，感受樂隊驚心動魄的演奏，了解人民要求和平、自由、平等的感愿望，更深地了解音樂家貝多芬的創作靈魂，學習他那不撓的堅強性格。與此同時，還可以創編一些律動，如擊掌，拍腿等，聽著歡快的音樂做不同的律動，讓學生陶醉其中。在欣賞教學中，教師注意引導，就能夠給學生一片絢麗的天空，學生就能插上想象的翅膀，成為創造的主人。

音樂課教學反思6

　　教學后記，又稱課后分析，就是任教者在上完課一堂課或一個欣賞作品及一個知識技能后，進行自我評價、自我總結，用簡明扼要的語言，將教學中的成績、經驗和問題、教訓寫成書面材料�，F在不少教師都堅持寫好教學后記，也是著名教師介紹的經驗之一。

　　寫教學后記確實是一項有意義、有價值的工作。因為這是一種教學上自我鑒定、自我評課、自我提高的有效措施。通過課后有意識地及時總結教學中成功經驗和失敗的教訓，分析原因，研究改進措施，以作為今后改進教學的依據。堅持下去，必將不斷提高自身的教學水平，也有利于課堂教學質量的提高。同時，又為日后的教學總結或撰寫學術論文儲備了寶貴而又說服力的素材。雖然寫教學后記費時、費腦，但是，一舉數得，何樂不為。

　　如何寫好教學后記，充分發揮教學后記的作用？本人結合自己的實踐和一些老師交流的經驗，應抓住7個字。

　　一、心，做有心人。

　　要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那幾個知識點，重點的、略帶的把節與節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一起。用什么形式與方法做到心中有數？根據課型多樣的特點，分類型記載，象音樂課如以唱歌為主的綜合課，以音樂知識為主的樂理課，以游戲為主的唱游課，以知識技能為主的訓練課，以聽音樂為主的聽賞課，以鞏固為主的練習課等等，這樣記載看起來就更清楚，印象更深。

　　在教學方法上，一節課的開始、結束，全過程是否簡明，層次清楚，音樂知識技能訓練是否有機結合，音樂理論以及概念掌握、理解得怎樣；在調動學生的感情啟發，學生形象思維等方面實施的情況如何；培養學生的動腦、動手、動口、動耳的能力，學生的學習興趣等方面如何，以及課堂氣氛是否活躍有創意，所以要做教學有心人。

　　二、勤、及時記載。

　　這是寫好教學后記的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以后不久就開始遺忘。因此，寫教學后記要趁熱打鐵，課后及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄于冊。如果拖久了，課堂教學情況，回憶起來時間反而費長，甚至遺忘。尤其是藝術技能方面的，必須在下一環節加以糾正掌握知識點，才能順利地往下教學。

　　三、全，全面分析。

　　首先要對教案的實施情況進行細致全面的回顧，從教學目標的達成，教學結構的安排，教學過程的進展，教學方法和手段的運用到師生活動，教學效果都要象過電影似地琢磨、反省，歸納出哪些是成功的，哪些是待進一步改進。在全面分析基礎上還應根據教學目標、音美課的類型等，突出重點地總結，記載自己體會最深的“得”與“失”。這樣記載才具有較好的價值。全，不是面面俱到，一課一記載要有一得，否則會形成次次記載千篇一律。

　　四、活，靈活多樣。

　　寫教學后記沒有固定的格式和應根據要求和教學實際采取靈活多樣的方法和形式，因課而異，不拘一格。我參考了一些教師的教學后記，有的記在教案旁邊，隨著教學過程而寫；有的記在一節課后面；有的沒有專門的教學后記本上；有的全是文字記錄，有的文字和符號兼用�？傊�，不論任何方法、形式，以反映教學情況為準。

　　五、高，標準要高。

　　分析教學情況，提煉得失，不能低標準地就事論事，應有一定的`高度。這個高度不是自己隨心所欲而定，要根據音樂課的教育教學任務，教學原理原則和不同年級不同要求的基本知識與技能，以及學生的年齡、身心特征來衡量。另外，教學后記要求條理清楚、語言簡練，只有高標準，才有高質量、高收成。這樣的教學后記才是精品，可供自己之用和他人的借鑒。

　　六、實，實事求是。

　　寫教學后記是教師自覺的工作和自我的要求。因此，堅持求真務實精神，教學后記應如實地記錄教學中的得與失，中肯地分析成與敗。即使是學校領導要求的，也不應只求形式，只圖應付，只為檢查，這樣，就失去了寫教學后記的本來意義。

　　七、恒，堅持不懈。

　　許多事實證明，任何工作、任何事情，堅持數年，必有良效。寫教學后記也不例外，需要始終如一地長期堅持下去，決不能“三日打魚，兩日曬網”，記得了寫一寫，忘記了擱一邊；空時會記，忙時忽略。要養成一種習慣，實際是一種良好的習慣，也可以算是教師的一項基本功。

　　我寫教學后記的想法和做法，嚴格說起來，不是經驗介紹，而是拋磚引玉，期望有更多的教師來重視和做好這項工作，以求共同提高教學水平。

音樂課教學反思7

　　核心提示：《小鳥請到這里來》這首歌曲展示了一幅山清水秀的圖景，抒發了少年兒童與小鳥和諧相處的美好愿望。通常我們認為,學生唱一首歌,并不等于把一首歌唱好。我在教《小鳥請到這里來》這首以歌唱春天和小鳥的歌曲時就遇到...

　　《小鳥請到這里來》這首歌曲展示了一幅山清水秀的圖景，抒發了少年兒童與小鳥和諧相處的美好愿望。通常我們認為,學生唱一首歌,并不等于把一首歌唱好。我在教《小鳥請到這里來》這首以歌唱春天和小鳥的歌曲時就遇到了類似問題。

　　1、學生們熟悉了音樂旋律,并且能較好掌握歌曲,但演唱方面過于簡單,生硬。可以讓學生在課前先感知音樂,聆聽這優美的旋律,發揮想象,使其腦海浮現出一副圖畫。

　　2、學生們的表現力和想象力都很強,讓學生們在邊聽邊小聲哼唱的過程中自己用動作來表演歌曲也是一個好方法,讓學生設身處地的`扮演角色對理解歌曲有更好的效果。

　　3、讓學生掌握歌曲的情緒和藝術形象。這首歌曲課本上都標明了歌曲的基本情緒和速度,學生可以圍繞這一基本情緒進行演唱。

　　掌握這幾點并加以運用,使學生掌握這首歌曲旋律的同時,對歌曲的情緒及藝術形象的詮釋也更加適當和形象。要使學生唱好一首歌。教師就必須在歌曲演唱上做藝術加工和修飾。

音樂課教學反思8

　　學生們一到音樂課就特別的放松，因為不用象上數學、語文課那樣規規矩矩，這正是音樂課帶給他們的“特殊享受”嗎？但是放松不等于懶散、無紀律。俗話說：“沒有規矩，不成方圓”。每堂課都需要在有序的紀律下進行。音樂課的常規訓練重點在于要對學生的站、坐、行、排隊、分組、進出教室的訓練，又要把這些訓練放在音樂中進行，讓學生在濃濃的音樂氛圍中輕松愉快的、有秩序地完成相關動作。如：聽音樂進教室；用上行和下行的音階表示起立和坐下；用歌聲師生問好；用一小段輕快的音樂讓學生分組進行編創或表演等等。這樣的訓練，讓學生在整個音樂課堂教學都在音樂中進行，既體現了音樂的語言性又突出音樂課的特點。

　　小學音樂教學是通過師生情感的投入，心靈的感悟來達成教學目標的，若不能確保學生具有好心情、好情緒、就不能獲得良好的`教學效果。因此對于學生正在參與的音樂活動，教師不應是局外人、旁觀者、而應把自己置身于音樂活動中，把一切“教”的活動落實在“學”的活動中，有心做孩子們的帶頭人和伙伴。讓學生對教師產生親近感、認同感。樂于接受教師的指導，使學生敢想、敢說、敢做。從而讓學生發揮出最大的潛能。如：二年級的表演課《小烏鴉愛媽媽》，我以滿腔的熱情參與到表演中去，先是扮演了烏鴉媽媽，全班的學生都是我的孩子小烏鴉；然后我再請一學生扮演烏鴉媽媽，我和其余的學生扮演小烏鴉。整節課都是師生同演，學生的情緒放松了，課堂充滿了生氣，師生感情增進了，讓學生在歡快的氣氛中感受了教育

　　音樂是一種感官藝術，在音樂課中，一定要抓住和突出音樂中的“聽”的重要功能，學生聽多了、耳熟了，自然就會唱了。我上課通常采取幾種“聽”的方法：一、拍節奏法。即讓學生和著音樂拍擊節奏，這樣有利于學生掌握歌曲的節奏。二、口令法。即在聽歌曲時，教師根據樂曲的情緒給予各種口令，讓學生和著音樂做舉手、踏步、轉身等動作，這通常以樂段為單位。三、閉目法。此法能消除視覺上的干擾，集中注意力，使學生全神貫注的傾聽音樂，用心去感受音樂，這種方法比較適合于旋律優美的歌曲欣賞課。音樂課堂教學中采用多種多樣的“聽”的形式，學生在聽時就不會覺得枯燥單調，在和諧、平等、愉快的氣氛中自然學會新歌。

音樂課教學反思9

　　整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到終身受益，我會從以下幾個方面進行教育和培養學生:

　　1.根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法。這樣一來，學生不反對樂器有利進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生濃厚的'興趣。從而提高學生的音樂審美情趣。

　　2.通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

　　利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，利用熟悉的歌曲欣賞。激發學生興趣，興趣是最好的老師。

　　3.開展器樂、歌詞創編活動。豐富課堂教學，培養創新意識，既開拓了視野，又提高審美能力

音樂課教學反思10

　　本節課師生興致盎然，課堂氣氛活躍，學生始終以愉快，飽滿的情緒進行學習，取得較好效果。反思整個教學過程，我有如下體會。

　　音樂源于生活，生活中處處有音樂，音樂教育應讓學生聽懂或看懂，即感受音樂語言后再去用自己獨特的方式表達感受和情感20xx年度高中音樂教學反思20xx年度高中音樂教學反思。在本課中我緊扣“音的強弱”這一音樂要素，通過模仿、律動、欣賞體驗、游戲等一系列活動，讓學生感受理解，讓學生從已有的生活經驗中去進行分析比較：大雨和小雨的聲音誰強誰弱？雷聲和風聲有什么不同？學生從熟悉的事物中去探索、去領悟，體會到聲音有強有弱，而此時，我創造性地讓學生用一些廉價廢舊物品自制打擊樂器，通過親手制作，親身體驗，摸索探究，將自己對音的強弱感受，用自己獨特的方式表現出來。一串鑰匙，幾枚硬幣，筆盒水杯，這些熟悉得不能再熟悉的生活用品，此時成為了孩子們有趣的樂器，每個學生都神采飛揚，花樣百出，創造性地摸索出了很多方法，奇思妙想令老師也感到驚訝，此時的教師只是一個觀眾，一個欣賞者，確保了活動中學生的主體地位。而在學生興高采烈，躍躍欲試之際，教師提議采用自制樂器講演故事，并根據學生自己創作的“音畫譜”指導演奏，更是使學生熱情高漲，將教學推向了高潮。

　　課后有老師提出：學生活動時將黃豆、沙子撒得滿地都是，顯得太亂。而我卻要為學生的“亂”而喝彩，因為學生在“亂”中探索，“亂”中創造，在“亂”中學會分工合作，動手動腦，如果為了追求課堂秩序的井然而使學生失去了探索創造的機會，是得不償失的`，也是與新課程理念相違背的20xx年度高中音樂教學反思教學反思。

　　“授之以魚”不如“授之以漁”，我們今天的“教”是為了明天的“不教”，學生通過無拘無束地探索，從生活中找到音樂，感受音樂，最終創造音樂，表現音樂，同時掌握了學習的方法，學會了與人的分工合作和交流，體會到學習音樂的樂趣，為實現音樂教育的總目標——使學生終身熱愛音樂奠定了良好的基礎。

音樂課教學反思11

　　一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深.作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，課的質量，也是極為重要的.隨著學業的加重，音樂在初中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程.所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來.這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習用心性和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力，愉悅學生身心，健康快樂為本的教標.

　　一、學習教學大綱，明確教學目的.

　　1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;

　　2、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習;

　　二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣.

　　針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的.同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為:

　　1、教材程度深，在課堂上安排必須時間觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞為主，到達開拓視野，提高審美潛力的目的.

　　2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱.讓學生學會劃拍，打節奏，哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力.雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的.

　　4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與，實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍.

　　當然，如何調動每一個學生的學習用心性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們帶給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路.在我的課堂教學中，孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈.

音樂課教學反思12

　　如果沒有樂器圖片與聲音的有機結合，西洋交響樂隊中的每一件樂器不會深深地印在學生的腦海里。比如單簧管和雙簧管這兩件樂器，在外形上極相似，如果沒有圖片，單憑老師的描述，學生的記憶不會這么鮮明、深刻。而且將音樂做到課件里，省去了繁瑣的放音、倒帶過程，鼠標輕輕一點，就可以聽到、看到，而且可以反復聆聽、觀看。所以碰到類似這樣的欣賞課，還是應該在課下備課時多下點功夫。運用多媒體課件輔助教學，上起課來輕松、活潑，課堂容量大，教學效率高，我覺得新課改下的音樂教師必須要掌握多媒體課件制作這項技能。

　　特色案例

　　游戲搶答

　　──學生喜歡的鞏固教學手段

　　“老師，我最喜歡這個圖片，請點擊坐在月亮上的女孩。”隨著我的鼠標輕輕一點，舒曼的大提琴獨奏曲《夢幻曲》從遠處慢慢地飄了過來�！笆谴筇崆傺葑嗟摹薄笆恰秹艋们贰睂W生們爭先恐后的舉手搶答。“可是誰又能說說曲作者的情況和這部作品的相關知識？”我的提問顯然有一定的難度，教室里霎時間安靜下來，大多數同學瞪大眼睛看著我，也有的.同學好似在思考……這時一位女生站了起來“是德國的舒曼吧？”我贊許的點了點頭，“還有呢？”這時鋼琴彈得不錯的常樂站了起來“老師，《夢幻曲》是舒曼的鋼琴曲集《童年情景》里的一部作品，換成大提琴演奏，我覺得是因為大提琴的音色渾厚、低沉，更能表現夢幻的主題�！薄昂�，每個組分別加上10分！”

　　我真的太高興了！在剛剛結束的新課講授──樂曲欣賞環節，我帶著學生們用20分鐘的時間聆聽了五首樂曲，容量真的很大，可我認為學生若能掌握與樂曲相關的更多知識，會對作品有更好的理解和記憶，所以第一遍的聽賞雖然時間很緊，我還是輕描淡寫地講了一點，可是我的講述并沒有引起大多數學生的注意。但在以“游戲搶答”為主要手段的課堂鞏固檢測這一環節時，個別特長學生的搶答卻讓全班每一位學生以最短的時間對作品的相關知識做了了解，并且記憶在腦海里。

　　我和我的學生們真得很喜歡這種鞏固教學的手段。搶答游戲可以激起學生的興奮點，讓學生的記憶力在短時間內提到最高。而且小組合作參與游戲，培養了學生的集體榮譽感和競爭合作意識，極大地調動了學生主動參與學習的熱情，提高了課堂學習效率。

　　以搶答游戲代替我們平時課堂上的鞏固檢測和課堂小結，你不想試試嗎？

音樂課教學反思13

　　我對自己講授的音樂課《唱臉譜》做了深刻的反思我在音樂教學中，通過優化師生雙邊活動，為學生提供了充分的活動條件，留給自由的空間，調動學生主動參與的熱情，使學生通過切身體驗激發情感，學習音樂文化知識，并在自己的體驗中嘗試創造，收到了很好的效果。

　　一、在教學程序方面，我根據學生的心理、態度和需要精心設計，使教學充滿了活躍的氣氛，激活了學生對學習的興趣，同時采用了音樂綜合的方法，增強了教學的形象性，趣味性和創造性。設計思路從介紹京劇引入教學，緊接著使學生充分欣賞、體驗蘊涵著京劇韻味的歌曲《唱臉譜》，從談論歌曲的體裁、討論音樂段落的劃分。體會京劇唱腔韻味體現在哪里？對比有無裝飾音、下滑音的效果，通過課件介紹京劇臉譜的'譜式，使學生對京劇臉譜產生興趣，并獲得一些基本的藝術知識技能及其各方面的藝術能力。

　　二、在知識技能方面，一部分學生在學之前就接受了比較好的教育，儲備了豐富的知識，對于京劇的基本知識，如：京劇的由來、臉譜的譜式與顏色等等都有了淺顯的了解，我所要做的就是要讓學生融入課堂當中，實現教于學的主動結合。整節課在輕松愉悅的氛圍中完成。通過欣賞臉譜，使學生了解臉譜是中國京劇中的一種臉部化妝方式；學唱《唱臉譜》更能讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合，從而培養學生熱愛民族音樂藝術的興趣，進而熱愛祖國的思想感情。這樣一來，學生在課程當中，自主的認知、體驗，效果自然好得多。整個課堂情緒高漲、學生思維積極主動，一方面加深對音樂課程的情感體驗，另一方面能促進學生進一步感知音樂的內涵中表現自我，創造自我。

　　葉圣陶先生曾說過：“教學是為了教會學生的學，教是為了將來的不教，持教之功貴在得法”。我根據新課程標準要求，結合自己的專業知識，運用了情感體驗式教學法。我自己上網搜集了許多關于臉譜的知識，用課件的形式顯現給學生，讓學生去看、去想，產生一種直接感受，這就是體驗，它是個體在接觸實物時對其原貌的親身感受。情感是音樂教學中幫助學生實現審美體驗價值的最佳載體，在欣賞和學唱歌曲中，我用自己的指揮來引導學生賞析、演唱，學生很快就掌握了，比起傳統的教學生認識音符、掌握時值要快的多。

　　《學記》中說：“善學者，師逸而功倍，又從而庸之；不善學者，師勤而功半，又從而怨之”�，F代教育研究也表明：良好的學習態度、方法，可縮短學習時間，提高學習效率。音樂教學注重的是學生的審美感受，是為學生素質的全面提高打基礎。因此，我將常用教學方法與自己的“情感體驗式”教學法結合起來，重點培養學生對音樂的理解與鑒賞能力，讓他們認識臉譜，了解京劇，并區分不同臉譜的不同表現力，讓學生自己去研究，能夠獨立完成學習任務。

　　教學評價是檢驗學生情況的有效途徑，我在這節課中采取的是綜合評價方式，不是看學生這首歌唱到什么程度，而是關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應，參與態度和程度等，看他們通過這節課的學習，是否對京劇產生了興趣，是否對臉譜產生了興趣，是否拿著自制的臉譜興高采烈地邊演唱歌曲邊手舞足蹈，上完這節課是不是很快樂，余興未盡，是否真正做到也在樂中陶情，情中激趣，趣中學樂，樂中審美，美中提高，我想，這也是每一個音樂教師追求的最高境界。

　　作為一名青年教師，為使下一代接受"美育"熏陶，端正音樂教育的正確方向，必須大力弘揚民族文化，強調民族音樂教育。音樂教師任重道遠，關鍵在堅持不懈，關鍵在于結合新音樂教學大綱，不斷摸索出適合學生的教學模式，以更好的適應形勢的需要。

音樂課教學反思14

　　進行這節課的教學設計時，我在聆聽作品之后都安排了這樣的提問：這種音樂表現形式對音樂形象的塑造及音樂表演效果有什么影響？當時我天真地認為，學生看到這個問題之后，應該不難回答，至少能講上一大堆他們的理解，可是，事實證明，我這種想法是大錯特錯！我親愛的學生在看到我的這個問題后，眼神變得好迷茫，這讓我不得不花費一番工夫去解釋我的這個“問題”�！皢栴}”真的成了“問題”！學生好象被這個提問弄得很緊張，腦子也似乎變得遲鈍了！當時，我真的好迷惘，不知道問題出在了哪里！但當我接下去聆聽另一位老師上這節課的時候，看著她對學生的循循善誘，從一個簡單的問題入手，逐漸深入，象撥竹筍似的把學生調動起來的時候，我意識到了我的問題。

　　回來后，我對我原先的教學設計進行了修改，在復聽合唱曲《保衛黃河》時，我先讓學生邊聆聽邊思考：全曲的.主題旋律共演唱了幾遍?每一遍的演唱形式有什么不同?這個問題其實在初聽的時候已經有提示了，所以并不難回答；接著，我再問：作者在歌曲中巧妙的運用了將聲部不斷地擴充、力度不斷地增強的創作手法，聽后使你聯想到什么意境？表現了怎樣的音樂形象？有第一個問題讓學生明白了聲部的擴充，現在聯想樂曲通過聲部擴充想表現了什么音樂形象其實對學生來說已經不是問題了！實質上，也等于回答了我最初設計的提問：音樂表現形式對音樂形象的塑造及音樂表演效果有什么影響？

　　這次，我又對提問進行了再一次斟酌。但是，提問為什么會產生不同的結果？提問設計究竟應該怎么樣呢？

　　一、提問要有層次

　　系統而周密的課堂提問能引導學生去探索達到目標的途徑。提問的層次性就要求教師緊扣教材重點、難點和關鍵，分析教材內容的內在聯系、邏輯順序和學生已有的知識、能力，按照由具體到抽象、由感性到理性的認識規律，由易到難、循序漸進地設計一系列問題，使學生的認識逐漸深入、提高。設計問題，在知識范圍上可以由小到大，先設問，后反問，再追問，最后得出概括的結論，使學生把握思維的正確方向，提高概括能力；設問也可以從大入手，問題提得大，并不要求學生立即回答，目的是讓學生進行發散思維，明確思維的方向及途徑。隨后，教師再提出一系列小問題，引導學生思考、討論，培養學生的分析能力。一堂課往往就是這樣的幾個先小后大或先大后小的問題組合，構成一個指向明確、體現教學思路、具有適當思維容量的“問題鏈”，打通學生的思路，使學生有序地思考，獲得知識，建立知識系統，掌握學習方法，得到能力的良性遷移。

　　二、提問要把握量力性原則

　　要求設計的問題應注意“因材施教”和學生的“可接受性”，使不同層次的學生通過答問都能得到發展。若提出的問題低于或高于學生的思維水平，學生就不能進行積極的思維活動。提出問題的難易、深淺應因人而異，兼顧學生的知識和智力水平，把Ａ、Ｂ、Ｃ不同難度的問題，對應地提問給Ａ、Ｂ、Ｃ不同層次的學生，使不同層次的學生“跳一跳”都能“摘到果子”。因此，教師備課時不僅要備好教材、教法，更要“備好”學生，對學生學習情況了如指掌。

　　總之，課堂提問應以“教師為主導，學生為主體”的教學思想為指導，引導全體學生進入積極的思維狀態，學會研究問題和解決問題的方法。

　　一堂課設計比重的合理分配

　　自我感覺這次的課較之以前，在比重分配上有了很大進步。以前問題出示過于簡單，在合唱曲《保衛黃河》和鋼協《保衛黃河》版塊、時間分配上都是均等的，在每個版塊都浪費了大量的時間�，F在我對于提問的斟酌，無形中使合唱曲版塊更大，從齊唱和二部輪唱的對比，到二部輪唱和三部輪唱的對比，再接全曲欣賞和整體音樂形象的分析，循序漸近。而合唱曲版塊的增大，必然導致鋼協作品比重的壓縮，使整堂課更趨合理性。

音樂課教學反思15

　　音樂課程改革的方向是“應注重學生的審美體驗，使學生切實體會到音樂是聲音的藝術，是聽覺的藝術，要鼓勵學生進行音樂創造”。因此，在執教歌曲《剪羊毛》的教學過程中，我將歌曲中的難點和重點編成音樂游戲，指導學生于聹聽、模仿中學習，于創編中發展，達到了較好的教學效果。

　　1、設計“聽——模仿——辨析——唱”的過程，由淺入深地解決教學中的附點四分節奏的重難點。

　　歌曲《剪羊毛》是一首澳大利亞的民歌，歌曲反映了牧場工人緊張的勞動場面和火熱的勞動熱情。歌曲為二段體結構，旋律優美歡快，尤其是附點節奏的運用，更賦予歌曲活潑跳躍之感。因此，本課教學的重難點之一就是感受附點節奏的特點并能正確掌握運用。為了達到這個目的，我設置了如下環節：

　　（1）、播放火車圖片，讓學生傾聽并模仿火車在行進過程中發出的“咔嚓”聲。這樣，學生在看、聽、模仿的`過程中初步感受到了附點節奏歡快、富有動感的特點，同時，在用“捻指”表示休止的練習中，使學生鞏固加深了對休止符時值的掌握。

　　（2）、做音樂小游戲：聽聽辨辨（課件）。通過簡單介紹附點八分節奏以及通過旋律分析、對比它與八分節奏的不同后，使學生進一步感受到附點八分節奏的特點。選擇歌曲中有代表性的難點旋律進行分析、教唱，為后面學習歌曲的旋律作了很好的鋪墊。

　　2、設計“音符梯”，解決寬音程的音準問題。

　　我出示飛機圖片，啟發學生憑借飛機上的“音符梯”，唱準1——1和2——1。這種看音符梯，“上下樓梯”聽辨琴聲并跟唱音高的游戲形式，使學生在自然、隨意的情境中較為輕松地唱準了寬音程，利于隨后的歌曲旋律教唱。

　　3、啟發學生在思考和歌唱中創編動作，再現勞動場景，豐富情感體驗。

　　本著音樂教育應“注重情感體驗，培養審美情趣，促進個性的和諧發展，以情感人以美育人”的目的，我安排了兩個環節來讓學生體會牧場工人緊張的勞動場面和火熱的勞動熱情。

　�。�1）、從歌詞上體驗情感。

　�。�2）、讓他們從當地的勞動場景出發，猜想曲作者創作四分休止符的意圖，并由此創編舞蹈動作來達到情感體驗的目的。

　　當然，我在教學和思考中也感到有很多的不足，主要是：

　　1、在解決附點四分節奏時，所出示的課件不夠好，都是定格了的圖片，沒有有效地與聲音相結合。如果設計成走路的男孩（配上八分節奏的聲音）和奔跑的馬（配上附點八分節奏的聲音），這樣既有不同節奏型的對比，又生動形象便于更好地接受、模仿。

　　2、學習新歌的環節比較平淡。

　　我在這個過程中扮演的是“主要”的角色，從介紹農莊到引入歌曲再到教唱，一直都是牽著學生走，沒有注重他們的主體性。我想，如果我能采用“激情起疑”的方法，可能效果會好一點。教學中我可引導學生在初聽歌曲后，啟發、

　　鼓勵他們對歌曲學習中想了解或有疑問的地方提出問題。這樣，不但能夠很好地調動學生對有關歌曲等方面的疑問和強烈的學習欲望，激起他們自主學習的積極性，而且我也能很自然地通過師生交流、生生交流，讓學生對歌曲的情感有一個基本的了解，對澳大利亞的風土人情、人文地理知識等方面有一個大致的把握，方便后面的學習。

　　總之，我還要更加努力，不斷探索不斷進步，讓孩子們體會到音樂的美！

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