美術學習心得體會實用[13篇]
當我們有一些感想時,可以記錄在心得體會中,如此就可以提升我們寫作能力了。那么好的心得體會都具備一些什么特點呢?以下是小編精心整理的美術學習心得體會,希望對大家有所幫助。
美術學習心得體會 篇1
小學生天真爛漫、活潑好動、富有想象力,但他們閱歷淺、知識面窄,因此,在美術教學中善于運用各種新穎的手段及引課藝術,創設與教材相適應的學習氛圍,使他們在特定的情境中激發求知欲望,展開豐富的想象,萌生探究學習的樂趣,積極主動探究和創造表現美的方式等,成為我們小學美術課改中必須思考的問題。
1.悉心創設入課情境,激發學生美術學習興趣
《美術課程標準》明確指出:"興趣是學習美術的基本動力之一"。"良好的開端,是成功的一半"。入課是教師譜寫一首優美教學樂章的前奏,是師生情感共鳴的第一音符。精心設計好這個開端是上好課的前提保障,它能激發學生產生強烈的學習興趣和求知欲望。因此,在每次美術教學入課時,我就根據教學內容特點和學生的心理特征,構思創設多種情境,促使學生產生強烈的求知欲,而進入最佳學習狀態。
教《影子的游戲》一課時,我選擇了一個風和日麗的天氣,帶領學生到陽光下找自己的影子,體會身姿變化帶來的影子造型之美,相互描繪影子、加工、美化影子,創作出多姿多彩的"影子畫"。講授《淅瀝的小雨》一課時,我讓學生穿上雨衣或打上雨傘,在雨中散步、嬉笑,感受雨中快樂之美,引導他們觀察自然界中雨滴落地的形狀,觀察人物在雨中的各種姿態。興趣盎然的氛圍給學生們營造了豐富的創作源泉,他們在具體可感的情境中體驗到真實的自然美,觸景生情的發表著自己獨特的體驗和感悟。
實踐中,我對《教師的素質》一文中所指出的"教師是學生求知識,學本領,打基礎的導師和引路人,指導學生掌握勞動技能,則處處離不開教師的操作和示范"有了深刻的理解。我以為,學生能夠親身體驗參與的活動,才會激發其自主學習,充分利用自然環境賦予我們的優越教學資源,就能給學生的學習和創作提供了無限的展示空間,就能鼓舞學生的`學習樂趣,關鍵的是教師如何創設情境,尋找和開發可用資源。
2.精心創設想象情境,升華學生美術學習情趣
美的情境本身蘊涵著吸引力,能使學生心情愉悅的投入到學習中。運用信息技術聲形并茂、色彩艷麗和諧、生動直觀等特色,再現生活情境,創設想象空間,就會使學生很快進入課堂情境,當圖片欣賞真實地展現在面前時,他們的臉上露出驚異的笑容,專注欣賞畫面,觀察著色彩和諧變化過程,畫面效果升華了學生的學習情趣。
在以《海底世界》創作畫一課中,我設計了這么一個課件:將收集的海底世界錄象帶剪輯加工,通過控制面板,給學生展現出神奇真實的海底世界,或是呈現全景,或是將貝殼定格,有時將有特征的魚放大,有時又反復播放魚群游動的情景,還讓潛水員、潛水艇等來個局部特寫,為加深學生對海底的印象,讓學生不斷觀察和討論,學生心中固有的形象立刻被嶄新的視覺認識所代替。
如教《色彩的冷暖》一課,由于學生對色彩知識理解的比較淺顯,要想讓學生了解色彩冷暖變化,就必須創設體驗情境。讓學生考察、探索自然中的色彩冷暖變化。為此,我依據教材中的知識點和重難點,以樹為例,用電腦再現了大量不同季節的圖片,春天——柳樹發芽、夏天——綠樹成蔭、秋天——秋葉飄落、冬天——樹枝披上銀色盛裝,并出示自然界中的冷暖色調的作品,讓學生聯想感受色彩的冷暖是來源于人們對色、光的感覺印象和心理聯想:紅、橙、黃使人聯想到陽光和火焰,產生溫暖的感覺;藍、青、紫使人聯想到大海和月夜,給人以清冷的感覺…….當大自然的景色畫面再現在學生面前時,學生的思維及興趣豁然開朗,沉浸在藍色的海洋和秋的美景之中,正像法國著名的教育家第斯多惠在"教師規則"中明確指出:"我以為教學的藝術,不在于傳授而在于激勵,喚醒和鼓舞。我認為教師就應該以教學藝術,激勵和點燃學生心中的藝術火花。"
我們知道,美術是視覺藝術,音樂是聽覺藝術。音樂有著極其強烈的感染作用,在美術教學中適當運用音樂輔助教學,創設想象情境,無疑會使教學效果事半功倍。
如在欣賞達芬奇《蒙娜麗莎》時,一邊傾聽波瀾壯闊的鋼琴曲《獻給愛麗斯》,一邊欣賞絢爛奪目的色彩魅力;在欣賞《中國山水畫》時,一邊欣賞畫中的韻味、情趣、意境美,一邊欣賞如流水般叮咚的琴聲;上色彩知識課時候,我先讓學生聽幾段音樂,感受音樂中情感,再轉入對美術色彩的感受;在手工制作課時,讓學生邊制作邊欣賞爵士音樂,學生通過音樂的熏陶,把心中所想、眼中所見的表現出來。
總之,在小學美術教學過程中,只要我們不斷創設教學情境,優化課堂教學結構,并有效的提高教學效果;既激發他們濃厚的學習興趣,又開闊他們的知識視野;既給他們創作的空間,又升華他們的情感認識;美術教學定能開花結果。
美術學習心得體會 篇2
今年縣教委組織培訓學習,今天我們參加了實驗幼兒園李彥老師的美術學習感觸頗深,這的就像“我們要給孩子一滴水,那么我們自己就要有一桶水”。美術來源于生活,又高于生活,生活是貼近幼兒的,怎樣從生活中發現美的,新的內容用于幼兒園的美術活動中,并且從幼兒興趣出發,著眼于激活思路,使活動更好的開展。
李彥老師沒有華麗的語言,整節課都是樸實的美術教育經驗,從課題的預設到課題的生成,主要以提高幼兒的興趣為前提,老師在課前要儲備一定的知識經驗,才能在課堂上做一個成功的引領者,激發出幼兒潛在的想象創意能力。在學習的過程中還穿插了老師之間的互動,用不同方式制作魚的作品,老師們積極踴躍的展開自己的想象力,創意作品五花八門,撕剪貼畫等各種作品,大展身手將自己的.作品做到最美最獨特。在課余時間,李彥老師還與大家做了一個放松游戲,利用時間人物地點來講一個故事,這樣在學習之余還開發了老師的想象力。相信李彥老師在課堂上對孩子也是這樣,只要想到了就能畫下來,每個孩子的想法是一樣的,這就是美術的精髓,美術即創意。生活中處處皆美術,創意不僅來自老師,而且來自孩子,同時也來自教師與孩子的共同創造,所以我們老師不但要有豐富的閱歷有足夠的知識,給孩子提供豐富的教育資源,讓孩子在美術創意中得到愛的滋養。
今天通過實驗幼兒園老師的培訓,我豁然開朗,使我感受到教師的能量是不可估量的,更應挖掘美術教育者的潛力,為美教盡獻自己的微薄之力。
美術學習心得體會 篇3
新的課程標準,特別注重培養學生人文精神和審美觀念。讓每個學生積極參與美術學習,促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展,陶冶情感,提高審美能力,增強對自然和生活的熱愛及責任感。
一、美術課程的目標
按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態度和價值觀”三個維度設定。學生以個人或集體合作的方式參與美術活動,激發創意,了解美術語言及其表達方式和方法;運用各種工具、媒材進行創作,表達情感與思想,改善環境與生活;學習美術欣賞和評述的方法,提高審美能力,了解美術對文化生活和社會發展的獨特作用。學生在美術學習過程中,豐富視覺、觸覺和審美經驗,獲得對美術學習的持久興趣,形成基本的美術素養。
二、四大學習領域
“造型.表現“”學習領域:觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間明暗、肌理等基本造型元素,運用對稱、均衡、重復、節奏、對比、變化、統一等形式原理進行造型活動,增進想象力和創新意識。2.通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗,發展藝術感知能力和造型表現能力。體驗造型活動的樂趣,敢于創新與表現,產生對美術學習的持久興趣。
“設計.應用”學習領域:了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設計思想,知道設計與工藝的基本程序,學會設計創意與工藝制作的基本方法,逐步發展關注身邊事物、善于發現問題和解決問題的能力。感受各種材料的特性,根據意圖選擇媒材,合理使用工具和制作方法,進行初步的設計和制作活動,體驗設計,制作的過程,發展創新意識和和創造能力。養成勤于觀察、敏于發現、嚴于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態度,增強以設計和工藝改善環境與生活的`愿望。
“欣賞.評述”學習領域:感受自然美,了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派,知道重要的美術家和美術作品,以及美術與生活、歷史、文化的關系,初步形成審美判斷能力。學會從多角度欣賞與認識美術作品,逐步提高視覺感受、理解與評述能力,初步掌握美術欣賞的基本方法,能夠在文化情境中認識美術。提高對自然美、美術作品和美術現象的興趣,形成健康的審美情趣,崇尚文明,珍視優秀的民族、民間美術與文化遺產,增強民族自豪感,養成尊重世界多元文化的態度。
“綜合,探索”學習領域:了解美術各學習領域的聯系,以及美術學科與其他學科的聯系,逐步學會以議題為中心,將美術學科與其他學科融會貫通的方法,提高綜合解決問題的能力。認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系,進行探究性、綜合性的美術活動,并以各種形式發表學習成果。開闊視野,拓展想象的空間,激發探索未知領域的欲望,體驗探究的愉悅與成功感。
新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間,同時指導教師從人文角度出發,更多地關注學生的體驗和感受,并根據學生的不同層次,分別制定不同的評價標準,使學生消除了膽怯,人人參與其中,真正體現了美術教育始終以學生發展為本的教育價值。
美術學習心得體會 篇4
美術鑒賞學習心得我小時候就比較喜愛美術,但這種喜愛并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受,讓人完全沉醉在其中。當然了,前提是你喜愛它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比方像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課,聽了老師的講解,我才從這個狹隘的概念中走了出來,真正走進了美術的世界,也才真正認識到了美術的博大和內容之豐富。美術一詞被我所理解,也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想:觀賞以線造型的中外美術作品,提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。
線條是美術最根本的造型手段,是構成視覺藝術形象的一種根本因素,無論平面的還是立體的作品;不管是寫實,還是裝飾;不管是抽象的,還是具象的?在長期的美術開展過程中.“線”作為美術家創造形象和表達自己思想感情的藝術語言,一直處于十分重要的地位,并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國聞名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫,皴染不多,主要以毛筆線條勾勒,但其中線條流暢自由,輕重虛實的變化,隨意性較強,具有濃厚的抒情意味和鮮亮的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發上的注女》(油畫)以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線,極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養大學生,提高大學生的素養,最根本的問題是要提升大學生的精神境地。美術鑒賞的最終意義,就在于使大學生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品行得到完善,從而使身心得到和諧開展,精神境地得到升華,自身得到美化。
第一:美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發和挖掘人自身的潛能,并致力于培養人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質量,從而不斷提升人的生存和開展能力,推動人的全面開展與完善。人的全面開展,正如恩格斯所認為的那樣,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面開展是一專多能的素養型開展。鑒于此,大學生的藝術素養已經日益融入時代的潮流之中,倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段,在推動大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面開展中起著重要的作用。
第二:滿足大學生的審美需要,提高和培養審美能力。在美術鑒賞課上,通過大量地、廣泛地鑒賞優秀藝術作品,就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的'鑒賞水平問題而是怎樣開展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識,培養我們正確的審美理想,健康的審美情趣,提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創造力。
第三:陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境地。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解,無疑對提高文化素養和思想境地,都會產生不可估量的作用。
第四:關心大學生開闊眼界,擴大知識領域。在這種鑒賞活動中,是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受,能夠以一種藝術的眼光和態度看待周圍的一切事物,并獲得一種全新的洞察力。
第五:美術鑒賞可以娛情怡神,激發想象力培養創造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒服,更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成,所以畫面上的節奏感、韻律感會對人的視覺產生影響,進而使人產生聯想。因而,當我們在鑒賞美術作品時,不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品,還是一些現代派藝術家的抽象作品,都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中,也更能推動身心健康的開展,陶冶情操激發創作熱情與創造能力。
總之,作為美育的重要組成局部,大學美術鑒賞課的開設,對提高大學生的素養,培養創新精神和實踐能力,塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習開展大學生形象思維,培養創新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念,培養高雅的審美品位,提高人文素養,提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力,推動德智體美全面開展。為培養文明合格的下一代,具有重要的意義。
美術學習心得體會 篇5
在當今社會,學校都在大力開展素質教育,這對于美術學科的教學有著重要的影響。教師在進行美術教學時,要多安排美術作品的鑒賞,使得職校學生在學習美術知識的同時學會鑒賞美術作品,增長職校學生美術鑒賞知識,開闊學生眼界,引領學生思維的發展,從而促進職校學生審美能力的提高。文章從四個方面探討當前職業中學美術鑒賞課教學,以進一步提高教學質量。
一、運用多媒體技術,營造美術鑒賞情境
當今社會,學生的生活與學習環境跟以往有了很大的區別。手機、電腦、網絡的快速發展,使得職校學生從小便有了了解這些方面知識的機會。職校學生對網絡十分感興趣,網絡上的內容非常豐富,不僅使得學習變得方便,還讓學生對美術產生前所未有的樂趣。伴隨著科技的飛速發展,多媒體技術越來越多地被引入到學校的課堂之中。在職校美術課堂中,運用電腦、網絡等多媒體技術進行教學,可以幫助教師更好地講解一些抽象的美術知識,幫助學生更好地去理解那些美術作品。運用多媒體技術進行教學,還可以使得學生在屏幕上更加直接地欣賞一些古今中外的美術名作,在欣賞的過程中深刻體會作品的含義和價值所在。運用多媒體技術營造美術鑒賞情境,更有利于教師進行鑒賞課教學。教師可以通過多媒體播放一些美術作品,引導學生正確認知它們的各方面屬性、評判它們的'價值,加深對美術作品的理解與感悟,有助于提高職校學生的審美能力。
二、通過問題啟發學生,進行美術鑒賞研究
對于職業中學美術教學來說,要充分尊重學生的主體地位,讓學生主動進行探究學習。因此,教師在美術鑒賞教學中,需要通過各種問題引導學生自主地進行鑒賞知識的學習。在以前的美術教學中,教師經常把自己所掌握的知識直接灌輸給學生,這樣學生就缺少真實的、生動的體驗過程,影響學生自己的思考和對知識的深入理解。因此,在職校美術教學過程中,教師要幫助學生自主學習,建立對于自主學習的信心,樹立高效學習的信念。在新課標背景下,學校注重學生素質的培養與發展。教師在教學過程中需要對學生進行啟發和引導,幫助學生進行自主學習,自主探究鑒賞知識,培養鑒賞能力。在教學過程中,教師要精心設置問題,通過問題給予學生一些啟發,幫助學生自主學習,引導學生對美術鑒賞進行探究。教師需要用科學的方法與先進的技術,引導學生進行探究性學習,讓學生能夠全身心地投入到美術鑒賞學習中去,提高學習效果。這對于職校學生拓展思維、開闊眼界、增長知識有著十分重要的作用。
三、增強課堂學習交流,提高美術鑒賞能力
在美術課程教學過程中,教師與學生有著密切的聯系。學生在教師的帶領下進行美術知識的學習,發現美術作品的豐富內涵,通過各種有效的方式提高美術鑒賞能力。因此,加強教師與學生在課堂上的交流,對于促進職校學生學習美術知識、提高美術鑒賞能力有著十分重要的作用。在美術課堂中,美術教師可以根據教學內容開展一些活動或者小游戲,使得學生在互動過程中增強對于美術知識的理解,提高學習效率。同時,通過教師與學生的合作還可以培養學生的團結合作能力,這對知識的學習與應用有著重要的影響。在課堂上,教師可以精心選擇一些經典美術作品,引導學生學習如何進行名作鑒賞,讓學生通過對美術作品的鑒賞與分析,提高感知美、創造美的能力。
四、突出鑒賞的個性化,增強鑒賞課堂效率
在鑒賞的過程中,學生之間會產生一些不同的見解,這對于知識學習來說是必然的。當遇到不同的見解時,教師需要根據實際情況進行分析,幫助學生們更好地去理解這些美術作品的豐富內容,這對于提高美術鑒賞課堂效率有著十分重要的作用。因此,在教學過程中,教師需要對學生進行激勵性評價,分析學生對于知識的理解程度,從而幫助學生提高自己的美術鑒賞品位。在教學過程中,還要進行多元化評價,通過分析學生的學習特點與知識掌握程度,來制定學習模式與教學進度,從而增強學生的學習興趣。教師要讓學生充分發表自己對于美術作品的見解,充分表達自己的看法,提高學生對于美術鑒賞的興趣,并提高學生的積極性,從而營造良好的學習氛圍。教師要鼓勵學生進行自我鑒賞,面對不同的見解,教師應該多多鼓勵學生進行思考與探究,而不是去批評學生,這樣才能突出美術鑒賞的個性化。
美術學習心得體會 篇6
轉眼間,我已渡過了七年的學習生涯,今年9月我也要上初二了。
在這七年里,我學到了許多知識,懂得了許多做人的道理,但最能影響我的還是美術這一門吧!
我從小就愛好美術,幼兒園時就已經開始接觸它,學習它,當時老師都說我很有美術天分。我有沒有美術天分我不知道,我只知道我很喜歡美術。
雖說如此,可是還是有許多人都反對我學習美術,他們都說學美術沒用,應該學習英語這類有用的科目,將來才可以在社會上立足。不過,我堅持自己的主見,堅持自己的理想,我相信我將來一定靠美術而揚名立萬,使那些看不起美術的人刮目相看!
說實在,美術對我的影響真的很大。可不是?因為美術,使我變得更有氣質;因為美術,使我的內心變得安靜;因為美術,使我變得更“美麗”。
從一年級開始,我就是老師“御用”的美術科代表,至今從未中斷過。可是就有許多人跟我說“做美術科代沒用”“做美術科代好慘”之類的.話,但每次他們這樣說,我就當是一陣風從耳邊吹過,我也并沒有去反駁他們,因為我想用我的行動去證明————做美術科代一點也不可憐!
從老師任用我那天開始,我便很努力,很用心地做好老師布置的事情,并以身作則,給同學做榜樣。終于,我成功了,我成功征服了同學們的心,讓他們對我這個美術科代刮目相看。從那時起,只要提到“美術”,大家都一定會想起“陳瑩”。我并不是在炫耀些什么,我只是證明我“成功”而已。
同時,因為美術,使我內心變得無比安靜:記得有一次,我心情很糟糕,動不動就向別人發脾氣,我自己也不知道是怎么回事。可是,當我回到家,拿起那支日夜陪伴我的畫筆時,我的心開始變得安靜,慢慢地,我便沉醉在畫畫之中,最后當我的作品完成時,我也變得闊然開朗。
是美術改變了我,是美術使我的生活變得多姿多彩,我想在不久的將來,美術將會影響我的一生!
美術學習心得體會 篇7
為期七天的一般高中課程變更第三期培訓結束了。我有幸接受了美術課改的新理念,感受了課改的新思維。
在新世紀這場聲勢浩大的變更中,盡管各國的國情不同、文化互異、具體課程變更的實踐情況紛繁復雜,但為了培養適應急劇變化的社會所需求的新型人才,各國都對高中教育階段的課程設置,進行了大范圍的調整和變更。
一般高中美術教育在整個國民教育體制中有著獨特的地位和價值。是國家整個教育系統中至關重要的一個教育環節,作為根底教育的有機組成局部,既為學生的終身開展奠定根底,又對學生接受高等教育有著重要的意義。它下聯義務教育,上接高等教育。同時,它還是人的終身教育中的一個重要環節,承當著為學生的終身開展奠定根底的功能和責任。美術課程變更既是一項教育變更工作,更是一項牽一發而動全身的社會系統工程,其復雜性、艱巨性和意義的重大性將伴隨我們整個教育變更進程。
通過培訓,我的教學觀念、教學策略發生了根本性改變。將新課程的理念實實在在地滲透到了日常教育教學中去,是我實踐的'重點。關注每一個學生的成長,培養學生健全的心理素養和道德情感、綜合運用知識解決實際問題的能力、具備靈活處理各種信息、人際交往能力、競爭意識、接受新知的能力、善于發覺、探求和使用新知識,能批判性地思考,會檢驗事實及其相互關系,善于在學習中更多地運用科學的思維方法和工作方法,為學生進一步獲得知識才能,為日后步入成人社會,承當起個人的生活責任,能積極參與奉獻于職業和公民生活的有責任感的人。適應急劇變化的社會環境并創造性進行工作的能力。將是我努力的方向。
關注每一個學生的成長,培養學生健全的心理素養和道德情感、綜合運用知識解決實際問題的能力、具備靈活處理各種信息、人際交往能力、競爭意識、接受新知的能力、善于發覺、探求和使用新知識,能批判性地思考,會檢驗事實及其相互關系,善于在學習中更多地運用科學的思維方法和工作方法,為學生進一步獲得知識才能,為日后步入成人社會,承當起個人的生活責任,能積極參與奉獻于職業和公民生活的有責任感的人。適應急劇變化的社會環境并創造性進行工作的能力。將是我努力的方向。正是基于這種認識,怎樣才能為學生的終身開展打下良好的根底,從而實現整個教育系統以及人的雙重科學開展。怎樣遵循時代性、根底性、選擇性原則,重建美術學科高中課程內容,使其與社會進步、科技開展、學生經驗有機聯系起來,增設適應時代需要的新的美術課程領域,建立重基儲多樣化、有層次、綜合性的美術課程結構,為學生的自主選擇和主動學習提供了理想的課程環境,是我實踐的難點。
新的美術高中課程變更已不僅僅是新課標、新理念,它已經與協作、創新、探究、激情、盼望、將來這些滾燙的字眼緊緊地聯系在一起。我深知,實施美術教育任重而道遠。面對新一輪的美術新課程變更工作,我殷切地盼望全社會的參與。在學習中改變、在實踐中反思、在調整中提升、在提升中飛躍……讓我們揣著教育變更的熱情,帶著不斷探究的心理,去放飛教育教學的新理念,去迎接教育變更成功的曙光!以上是我在新課程變更培訓學習中的一些初淺體會。
讓我們與新的美術課程一起成長,為孩子們每一天的成長而歡樂著。
祝第三期美術高中課程變更培訓班的專家、教授、全班同學身體健康!天天都有好心情!!
美術學習心得體會 篇8
我老爸經常說:“我讓你學美術并不是讓你成為畫家或藝術家,而是培養你的耐心。”我的耐心往往是少得可憐,因為我太過于煩躁。學學總是好的也是我爸教育我的口頭禪之一了。
于是我磨了幾年便去上了一個美術班。但是開始我依然是那么毛躁,毛手毛腳。我老爸每次都跟我講大道理,但是他很啰嗦,反反復復地講,一開始我很反感,但是等我六年級時,老爸和我促膝長談了一常老爸告訴我,他會這樣反反復復地講不是因為他愿意,是因為他希望我不要像他年輕的時候那樣沒有耐心。沒有耐心使他在職場上吃了很多的虧,突然我覺得老爸蒼老了好多,老爸他已經不再年輕了。老爸說,學會有耐心并不是一件壞事,有耐心你會不驕不躁。只有你有耐心了,你才會有出息。如果你沒有耐心,無論你怎么滿腹經綸你都是一個廢材。我感到慚愧,因為我既不是滿腹經綸也沒有耐心。我決定好好的去學習美術,不讓我爸失望。
假如你沒有耐心,試想一下,那該有多恐怖。沒有耐心你會做不成一件事,你會煩躁,會因為一點小事而斤斤計較。何必弄得自己不開心呢而且沒有人會安慰你,因為什么呢因為你是自尋煩惱,怪不得任何人。所以有耐心是一件好事。再說了,如果你沒有耐心,你如何持之以恒,沒有耐心,什么持之以恒都是空話,所以學會有耐心會讓你受益無窮。
美術的好處并不止這一點。假如你想表達一下你的心情的話,你可以畫一幅畫來自娛自樂一下,亮麗的畫作掛在墻上,你不會感覺生活充滿了動力嘛并且你郁悶時可以畫一幅作品來消散你的郁悶呀。
美術中,線條要連貫,這是我們的美術老師教我的。線條要連貫,我覺得也可以理解為做任何事情都要連貫,不能半途而廢。還有美術非常注重細節,你的精致度會讓你的畫作更高一籌。細節,就是微小的情節,無論它多微小你都要能考慮的到,為別人想得周到一點,心比別人細一點會贏得別人的好感。在人與人的相處之間,如果你心細一點,在天寒地凍的冬天遞上一杯熱茶,這需要心細。
假若在考試中,你如果馬大哈,不細心檢查,那完了,勉勉強強的80分試卷發下來,我相信你一定會悔不當初,那么細心一點不就可以避免問題了嗎?你在繪畫的同時,其實也在梳理著自己的內心,并且把自己的心情淋漓盡致的展現在畫面上,甚至你還可以讓看的人不知道是誰畫的。在沒事的時候,拿起畫筆,隨意畫兩筆,集中精神,一畫就是一兩個小時。不僅能打發無聊的時間,也能得到一種異樣的滿足。那么何樂而不為呢?
你總有失望發脾氣惱火郁悶悲傷的時候,你可以用畫來宣泄感情,把你自身的感情宣泄在畫紙上,會不會比大聲吼叫砸東西好得多呢而且你畫出來的東西不僅僅是表達了一份感情,更是一種藝術,你拿過去的畫跟現在比,無論是超越了還是改變了,它都是你那一瞬間的思維,包含著你的心血。一幅畫,是需要自己盡心去畫,努力去畫,無論你畫的好看與否,你都盡力了。你不必感到臉紅和羞愧。因為每一個人都有自己的審美角度,也許他覺得你的畫難看,但是沒準另一人會覺得你的畫有創意。所以,畫畫不需要達到人人說好的境界,只要自己滿意,別人怎么說和你完全沒關系。
看著五顏六色十分艷麗的色彩涂繪在畫紙上,看到絢麗璀璨的畫作,你會不會感到驚艷那是一種視覺上的享受,看到如此絢爛多彩的畫面你會從內心中發出感慨,贊嘆這畫面是如何的美好。你會發現自己所理解的境界會更高層次一些。你將會被一種唯美的`藝術氛圍包圍,你會慢慢發現自己能沉得住氣了。學會穩重,會讓你的人生變得不那么坎坷。
當你領悟到其中的樂趣時,你會發現你變得寧靜,能多寬容別人了,寬容是一種美德。擁有它你會快樂很多,不必苦苦的鉆牛角尖。心思比別人細膩一些,耐心比別人多一些,業余生活比別人豐富一些,內心比別人寧靜一些,這些會讓你在人生的旅途上雖然稱不上一帆風順,可它們會讓你少走很多荊棘路,讓你大多時候在平坦的大道上倘佯。你會享受繪畫的樂趣,你會發現一些更有意義的事情,你可以避免一些沒有必要的紛爭。因為你知道雖然天空不會總是晴朗的,但是最起碼你會擁有一份自己的專屬天地,你會感覺到滿足和喜悅。
我之所以選擇《美術影響人的一生》這個題目是因為美術與我們的生活息息相關,我們的人生旅途會因為你學習繪畫而變得平坦許多,所以學一學美術吧,無論你的繪畫能力如何,學學總是好的。
美術學習心得體會 篇9
興趣是學習美術的基本動力,在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并將這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值,用真心真情去教美術。在教學中,教師要有好奇心,專業精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優美語言互相結合,充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準,在新課改理念的指導下,精心組織準備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。
在教學中,盡可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,通過欣賞體驗感受探索總結想象創作評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作欲望倍增。盡可能給學生創造一個寬松的.學習空間,使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時,要突出美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。在美術教學中,注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上,要有美術元素在里面,情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧,還要教他們思維。在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。要讓學生多使用美術語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來。總之,合作的精神,解決問題的能力,搜集素材的能力,創造力的培養在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能,在評價方式上以自評互評為主,結合老師的評價,是評價進一步民主化多樣化,充分體現了評價的多元功能,讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余,還要注重教師自身發展進步,積極參加課內外聽評課教研活動及專業學習。多向老教師學習教學經驗,努力提高自身素養。
通過本次學習,在今后工作中,我將會不斷學習,多體會感受所學的知識,并用于實踐中,全面提高自身的綜合素質,為學生提供更好更優質的服務。
美術學習心得體會 篇10
今天我們研究了《上海市中小學美術課程標準》。通過這次研究,我對美術課程標準有了一定的認識。課程標準,為我上好美術課指明了方向,現把這次研究的體會和感受總結如下:
1、新的課程標準,特別注重培養學生人文精神和正確的審美觀念。讓每個學生積極參與美術研究,促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展,陶冶情感,提高審美能力,增強對自然和生活的熱愛及責任感。
2、課程標準夸大注重選擇,多元發展。教師教學時,可按照實際情況靈活選擇教學內容。如果條件不允許,學生不需要,能夠不采納。別的,相同的需要可用不同的`對象來滿足,同一的內容標準教師能夠按照需要自己設計教學內容和教學活動。這樣,充分考慮了教師、學生的美術需求心理,為教師的教和學生的學打開了空間,充分調動了教師和學生的研究積極性。
3、課程標準注重體驗感悟,發展形象思維,培養創新意識。美術研究要建立新的現代研究觀。以前教學以教師講授知識為主,學生頭腦被書本或老師框死,只會模仿,不會思考,現在必需向指導學生自學為主轉變,樹立“學生學會研究”的研究觀,讓學生人人研究。如:《有小鳥的樹》一課,可以采用直觀、啟發教學,讓學生通過錄像,去觀察了解各種樹形,然后引導學生獨立思考:你喜歡什么樹?樹形怎么畫?然后交流。學生充分交流后,讓學生自己動手畫,老師只引導學生,這樣就充分調動了學生的積極性,每個學生都參與進來,通過觀察、想象、探究、學生也就不覺得難了。教育家XXX先生曾說過:“教師的責任不在教、而在教學,教會學生學”。因此,教師教學生研究的方法,讓學生學會研究,是美術學科研究創新的主要任務。教師應打破傳統的教學觀念,提高和強化創新意識。
以上是我對新課標的一些認識和理解,我將在教學工作中根據新課程標準努力工作,爭取把美術教學工作搞得更好。
美術學習心得體會 篇11
在深入學習了藝術新課標之后,作為一名義務教育階段的美術教師,我深切地感受到要為成為一名學生需要的老師而不懈努力。
首先,新課標對美術教師自身綜合素養的提升提出了迫切的要求。要想上好美術課,不僅僅要有所教學科扎實的基礎知識,還要有跨學科教學的能力。如第三學段任務群中提出,要讓學生學會制作校園微電影,這是對學生綜合能力的一大挑戰,語文、信息技術、音樂、勞動等學科知識貫穿其中。教師若想對學生做出相應的指導,自身要對相關數字媒體技術應用熟練,更要能將相應的跨學科知識融會貫通,這對一線美術教師而言,非常具有挑戰性。
其次,藝術新課標更注重整體的一致性和系統系。例如,從第一學段任務群中的“體驗傳統工藝”到第二學段的“學做傳統工藝”,再到第三學段的“傳承傳統工藝”。采用層層遞進式知識結構布局,讓學生在真實情境下體會傳統文化藝術的魅力。而從第一學段任務群中“欣賞身邊的美”到第二學段“感受中外美術的魅力”,再到第三學段“領略世界藝術的多樣性”,更是從學生年齡階段出發,從追尋生活中的美逐漸擴大到追尋世界的美,從微觀至宏觀。這種美術任務群的設計,讓美術教師在教學的過程中更加注重知識教授的系統性,聚焦于不同學段的學生到底應該學什么、如何學,聚焦于將學生以往知識經驗與將要學習內容的整合與梳理。正如陶旭泉教授在“美術教師如何適應新課標”的`講座中所說:“要在教學提示中,提出每個學習任務應該理解所教學科的大概念,使教學活動始終圍繞中心目標及核心素養。這種大概念引領式的學習方式,會讓學生學會抽絲剝繭,迅速提高美術素養。”
最后,相對于以往版本的課標,本次新制定的課標對于學生學習內容要求更加凸顯具體化與實踐化。將義務教育美術學科學習內容分為四類實踐項目,共十六項學習內容,二十個學習任務。這種對于學習內容劃分的細節性是史無前例的。教師根據學生不同的學段,以藝術實踐為基礎,以學習任務為抓手,將學習內容嵌到相應的學習任務中,這種任務驅動式的教學方法,給予教師教學更多的指向性,突破了以往美術學科教學不好把握教學難易度的難點。對于學生美術學習的評價,新課標提出所有教學評價的落腳點應在于立德樹人。我的理解是要讓每個孩子在美術學習中獲得相應評價的幸福感和提升感,堅持素養導向,以評促教,注重學生表現性評價。評價不是終點,而僅僅是一種手段,形式多樣的評價方式對于學生而言不再是一種負擔,而是一種挑戰與享受。
總而言之,藝術學科新課標的制定,對于每位從事美術教學的一線教師來說,賦予了教師更大的操作空間,指導教師從人文角度出發,更多關注學生的體驗和感受,更加注重滿足學生不同層次的學習需求,真正體現了美術教育“育人為本”的教育價值。
美術學習心得體會 篇12
今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓,由姬爽老師主講,從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。
二培養學生的自主探究學習能力。
美術課中的技能教育比較好理解和把握,而如何參入人文意識,在教學中應注意哪些呢?其實,人文性質就是美術課程的基本性質!美術是文化最重要的載體之一,不能脫離文化情景,美術作為人文學科的核心之一,凝聚著濃郁的人文精神,課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想愿望情感意志價值道德尊嚴個性教養生存狀態智慧美愛自由等等。通過美術教育,我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識,豐富自己的人文素養,如果我們老師不具備人文意識和素養,就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育,其實,不要將美術教育視為單純的技術訓練,不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去,再次要高度重視美術作品的鑒賞,理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞導入上運用,在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量,課堂中所學的任何東西,都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島,通過這些小島,他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的'學習過程中要注意時間的安排,在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。
新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色,改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主,師為輔的過程,強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主,培養學生的自主能力,和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式:自主學習探究學習和合作學習。在教學活動過程中,我們首先要尊重和愛護學生,要承認每個人都是獨一無二的存在,差異無好壞之分,它代表的是人的多樣性,在課堂上,差異是一種資源,不同是一種財富,這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然,強調學生在學習過程中的主體地位,并不是對學生的學習采取放任自由的態度,我們應該作為主導,起向導,顧問作用,指導學生健康快樂地成長。
美術學習心得體會 篇13
這幾周學校組織我們綜合組系統學習了20xx版《義務教育藝術課程標準》,通過20xx美術課程標解讀的學習,我深感以后美術課將不再是單純的美術課,而更多的是跨學科、多學科綜合的藝術課、綜合課,需要美術老師成為多種技能傍身的教師。
新課程標準以學生的發展為基礎,作為新課程的基本理念,以提高學生科學素養、滿足全體學生終身發展需要為目的,從審美感知、藝術表現、創意實踐和文化理解四個維度提出了藝術課程目標核心素養。這四個維度相互滲透,融為一體,具有強烈的整體感和立體感,改變過去教師單向學生輸入的做法,倡導學生積極參與班級的游戲活動,使學生勤于思考,初步形成探索和學科知識遷移的能力。通過多種方式教學方法,幫助學生感受身邊的美,學習美術知識和技能,培養學生的科學探究能力,使他們逐漸形成科學態度和科學精神,提高學生的美術素養。因此,在教學過程中,我要積極引導學生轉變學習方式,按照自己的.想法,以多種表現形式表達所見所聞、所感所想。
通過對美術新課程標準的學習,我知道美術不僅僅是一種簡單的技能訓練,更是一種文化學習。小學美術新課標的學習使學生了解人類情感、態度和價值觀的差異,了解人類社會的豐富性,以及藝術的特點和藝術表現形式在廣泛的文化情境中的多樣性。同時,培養學生對祖國優秀藝術傳統的熱愛,理解文化與構建人類命運共同體的關系,學會尊重、理解和包容。
小學美術課程標準將藝術學習從單純的技能水平提升到藝術文化學習的水平,使學生對美術與人、美術與生活、美術與情感、美術與情感的關系有了更全面的認識。這就要求我們的美術教師必須重視文化學習,提高文化修養。美術老師不僅應該是一個藝術人,而且應該是一個文化人。
作為教師,在培養過程中要注重學生的理解。對于學生的美術學業評價,新課程標準給出了明確的評價方法和內容,通過多種評價方式反映學生的學習成果。在育人體系中,以標準為基礎,融入過程,因勢而生,趨于學習,從而達到立德育人的目的。清晰的評價體系為教師的教學評價提供了專業的指導。
今后,我將繼續深入研究新課程標準,在課堂實踐中不斷學習、反思、積累和理清思路,找準方向,才能更好地踐行新課程標準指導下的美育之路。
【美術學習心得體會】相關文章:
學習美術的心得體會03-30
美術學習心得體會03-12
美術學習心得體會09-04
美術培訓學習心得體會01-01
美術培訓學習心得體會01-31
學習美術的心得體會6篇05-06
美術學習心得體會范文06-06
關于美術學習心得體會05-02
美術新課標學習心得體會04-24
美術學習心得體會(精選20篇)02-10