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八年級美術上冊教案
作為一名教學工作者，通常會被要求編寫教案，編寫教案有利于我們弄通教材內容，進而選擇科學、恰當的教學方法。教案要怎么寫呢？以下是小編精心整理的八年級美術上冊教案，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
八年級美術上冊教案1
教學目標
1、理解柜架的一般形式及其特點；
2、基本掌握柜架陳設形式美的法則；
3、掌握柜架設計的方式方法；
4、能根據形式美的法則進行柜架陳設；
5、學會柜架陳設設計的表現技法。
重點
柜架設計三要素。
難點
創造性地在柜架設計中體現形式美的法則及實用與美觀相結合的原則。
教學準備
作業紙以及繪制平面圖或制作立體構成所需材料、工具。
教學方法
展示輔導等
板書設計柜架陳設的藝術
分割方式：排列分割
自由分割
教學過程
�。ㄒ唬⿲�
師問：想一想家中的物品放在哪兒？怎樣擺放的？你覺得美嗎？
生答：放在柜架中；整齊、對稱、隨意等；美或不美……
[設計意圖]：啟發思考，導向主題，同時引導學生將審美觸角伸向日常生活。
（二）展開
1、展示課題，看圖片，提出問題：請分析一下這些柜架各自的特點是什么？
答：多寶格莊重典雅、幾何形柜簡潔明快、對稱式富秩序美、均衡式富節奏感和韻律美、高低對比但和諧統一……
[設計意圖]：進一步學會審美；理解柜架的一般形式及其特點；分析形式美的法則的運用。
2、問：如果你來設計會考慮哪些因素呢？答：功能、造型、色彩
[設計意圖]：設計意圖：探討柜架設計三要素。
3、問：柜架有哪些功能？答：儲物<重實用>、展示<重美觀>等
[設計意圖]：理解美觀與實用相結合的原則
4、問：如何按照功能確定柜架的分割方式和格層的尺寸？欣賞課件答：規格長短、存放方式；體積與形狀；居室結構等。
[設計意圖]：進一步理解美觀與實用相結合的原則，學會結合實際進行工藝設計。
5、問：這些造型給你什么印象？答：簡潔、質樸；新穎別致；簡練活潑。
[設計意圖]：借鑒各種造型，學會設計。
6、問：這些色彩組合給你什么印象？答：莊重而有變化、神秘而高貴、鮮明而活潑。
[設計意圖]：理解色彩組合的規律，學會色彩設計。
7、問：物品應當如何擺放呢？結合課本，分組討論后答：對稱、均衡；對比、和諧；節奏、律動。
[設計意圖]：學會將形式美法則
運用到物品陳設中。
8、問：如何進行設計表現呢？討論后觀看幻燈片，了解手繪、拼貼以及立體構成的表現方法。
[設計意圖]：鞏固已學過的'表現方法。
9、提議：你也能設計，試試吧。學生分組進行設計、制作。
[設計意圖]：培養耐心，增強信心，養成細心做事的習慣，提高動手能力、合作意識和創造才能。
10、巡回輔導，解決問題。學生可以分工合作。
[設計意圖]：師生交流，增進情誼，提高興趣。
�。ㄈ�、收拾與整理
1、習作點評，小結。2、展示、介紹習作。
[設計意圖]：肯定成績，提高興趣；指出不足，取長補短；梳理知識，完善結構，加深印象。
�。ㄋ模┩卣�
提議：為自己的居室提出柜架陳設改進方案。
要求：利用課余時間進行思考、設計，并適當交流、展示。
[設計意圖]：學以致用，使養成更好的生活習慣，更加熱愛生活。
八、教學評價：
1、學生能否積極參與思考、討論和交流，自覺探究柜架陳設設計的藝術規律；
2、在教學過程中是否能對柜架陳設設計產生興趣和創造的欲望；
3、能否對柜架陳設設計三要素較好的把握，并運用到實際制作過程中去。
八年級美術上冊教案2
教學目標：
1、理解柜架的一般形式及其特點；
2、基本掌握柜架陳設形式美的法則；
3、掌握柜架設計的方式方法；
4、能根據形式美的法則進行柜架陳設；
5、學會柜架陳設設計的表現技法。
重點：柜架設計三要素。
難點：創造性地在柜架設計中體現形式美的法則及實用與美觀相結合的原則。
學習過程：
一、啟發思考，導向主題，同時引導學生將審美觸角伸向日常生活。
二、展開
1、展示課題，看圖片，分析一下這些柜架各自的特點是什么？
[設計意圖]：進一步學會審美；理解柜架的一般形式及其特點；分析形式美的法則的運用。
2、設計會考慮哪些因素呢？答：功能、造型、色彩
[設計意圖]：設計意圖：探討柜架設計三要素。
3、柜架有哪些功能？答：儲物<重實用>、展示<重美觀>等
[設計意圖]：理解美觀與實用相結合的原則
4、如何按照功能確定柜架的分割方式和格層的尺寸？欣賞課件答：規格長短、存放方式；體積與形狀；居室結構等。
[設計意圖]：進一步理解美觀與實用相結合的`原則，學會結合實際進行工藝設計。
5、印象？答：簡潔、質樸；新穎別致；簡練活潑。
[設計意圖]：借鑒各種造型，學會設計。
6、這些色彩組合給你什么印象？答：莊重而有變化、神秘而高貴、鮮明而活潑。
[設計意圖]：理解色彩組合的規律，學會色彩設計。
7、如何擺放呢？結合課本，分組討論
對稱、均衡；對比、和諧；節奏、律動。
[設計意圖]：學會將形式美法則運用到物品陳設中。
8、如何進行設計表現呢？討論后觀看幻燈片，了解手繪、拼貼以及立體構成的表現方法。
[設計意圖]：鞏固已學過的表現方法。
9、試試。學生分組進行設計、制作。
[設計意圖]：培養耐心，增強信心，養成細心做事的習慣，提高動手能力、合作意識和創造才能。
10、學生可以分工合作。
[設計意圖]：師生交流，增進情誼，提高興趣。
三、收拾與
1、習作點評，。2、展示、介紹習作。
[設計意圖]：肯定成績，提高興趣；指出不足，取長補短；梳理知識，完善結構，加深印象。
四、拓展
提議：為自己的居室提出柜架陳設改進。
要求：利用課余時間進行思考、設計，并適當交流、展示。
[設計意圖]：學以致用，使養成更好的生活習慣，更加熱愛生活。
五、教學反思
在教學活動設計當中，還可進一步有機結合游戲、比賽、展覽等，激活課堂氣氛。
本課內容密切結合現代生活實際，體現了新課程與傳統課程的重要區別，也是本課能進緊緊抓住學生興奮點的關鍵所在。因此，本課從回憶家中陳設導入，自然而有吸引力；在教學過程中，圍繞教學重點，層層深入，抓住關鍵，堅決了難點；師生互動，互有生發，教學相長，富有生機。總體上順利達成了教學目標。
然而，在教學活動設計當中，還可進一步有機結合游戲、比賽、展覽等，激活課堂氣氛，增強參與活動的愉悅感，進一步激發學習美術的興趣，促進課堂效益的進一步提高。
八年級美術上冊教案3
教學目標
知識與能力目標：認識攝影反映現實生活的功能作用，懂得藝術作品的歷史價值。
方法與過程目標：能運用所學知識記錄自己或者周圍人們的生活，表達自己的情感。
情感與態度目標：學會關注生活，關愛自然環境，發現和感受真、善、美的事物，促進個性發展。
教學重難點
初步理解影像與感光膠片的關系，為拍出好照片打下基礎。
拍攝好照片的要素及觀察發現美的能力。
教法學法
欣賞、分析、歸納
教師教學活動設計
學生學習活動設計
一、導入：
1、出示學生的生活照片，并說一說照片中的故事和情感。
2、欣賞攝影作品《大眼睛》（現代解海龍）。
展示：課題《瞬間的精彩》。
二、新授：
1、解析作品：《大眼睛》、《巴黎穆夫塔爾街》、《幸福>>
歸納：A、逆光經過桌面反射到人物面部，突出了人物那雙渴望的大眼睛，攝影家成功的表現了這一瞬間。B、人物神態自然、真實，題材并不重大，卻是膾炙人口的名作，并成為紀實攝影的代表作品。C、照片的主人公是爺孫倆，老人是個農民，跟隨兒子進城后在附近做清潔工，孫子偶爾跑來與爺爺親熱，于是有了這溫馨的一幕。
2、分析攝影作品《白求恩大夫搶救傷病員》、《林中》、《嬉戲》的.拍攝特點。
歸納：A、攝影時要善于捕捉精彩的瞬間。B、微小的變化會打破呆板。C、動勢的沖突矛盾運用得當，畫面會更加生動。
3、總結：優秀的攝影作品不僅僅要抓住生活的一瞬間感動，而且要講究畫面的構圖、光線、色彩等，使作品具有一定形式的美感。
三、思考練習：
1、《山里的裁縫》你怎么理解這幅作品？在你的生活中有哪些類似的情景？
2、說說兩幅作品給你的不同感受。
3、用照相機模仿優秀作品的手法拍攝生活的場景。
學生解說自己的生活照。
1、以小組合作方式，分析、討論攝影作品的拍攝的具體內容及情感。
小組推薦成員回答。
2、以小組合作方式，分析、討論攝影作品的拍攝的技術特點等。
小組推薦成員回答。
3、理解領會。
1、學生自主回答。
2、學生課后進行拍攝活動，體會攝影藝術。
八年級美術上冊教案4
第一單元美術的主要表現手段
第一課造型的表現力
一、教學目標（知識目標、能力目標、情意目標）知識目標:認識、了解藝術作品，主要是繪畫作品的不同造型藝術表現手段能力目標:欣賞、感受、認識和評述不同繪畫作品的造型要素與藝術表現方法情意目標:培養學生的審美能力
二、教學重點、難點
教學重點：認識、了解藝術作品，主要是繪畫作品的不同造型藝術表現手段難點：學生是否敢于評價美術作品中不同造型表現特點
三、教學模式（或方法）
啟發-----欣賞------討論------評述
四、教學過程
1、引導階段
�、俳處熤v解：不論是普通兒童的繪畫創作,還是著名畫家的繪畫創作,都要運用一定的物質材料和造型藝術表現手段,例如線條、明暗、體量和空間等，來進行表現，這些美術作品的造型要素及其運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人進行信息交流的藝術語言。
出示課題：造型的表現力（板書）
2、新授課（1）線條
人類早期的繪畫，特別是東方的傳統繪畫，大多以線來進行造型表現，線條既可以具體地描繪審美對象的生動形地表現主觀的審美感受和思想感情。出示課件分組學習將學生分為五組，針對五種藝術品的表現方式進行討論學習要求：
1.從畫面中你了解到了什么，請講給大家聽
2.不同的藝術品使用了不同的材質，不同的線條表現手法帶給你什么樣的感受？
3.線條在藝術品中的表現特點是什么樣的？教師提示：朝元仙仗圖卷標——中國，白描，武宗元作菩薩立像——石雕，唐代宴罷——紅繪式裝飾畫
畢爾巴鄂古根海姆博物館——建筑西班牙纏枝牡丹紋梅瓶——瓷器宋代發展階段（明暗、體積、空間）
結合欣賞，介紹“明暗”在繪畫作品中的地位和對繪畫表現形式的影響，引導學生觀察認識畫作。
師生共同欣賞作品，學生談自己對作品的看法：《圣母瑪利亞》達芬奇《塔吉克新娘》靳尚宜
明暗：物體表面的明暗變化，可以較好的再現光影效果，有效的凸顯物象的繪畫形式。
結合欣賞，介紹“體量”在作品中的地位和對繪畫表現形式的影響，引導學生觀察認識畫作。
欣賞——上海世博會沙特場館（建筑）現代作品雙環（雕塑）英國體量：指建筑物或雕塑作品等實物的物質體積。體量的差異可以產生不同的視覺效果和心理感受。
結合欣賞，介紹“空間”在作品中的作用。欣賞——阿爾讓特伊的大道（油畫）法
空間：建筑、雕塑意識體空間關系體現不同的美術效果；繪畫作品則是在二維的平面上虛擬性地表現出空間感。
三、課后拓展
選一幅自己喜歡而又耳熟能詳的繪畫著作，寫一篇短文，談談各種表現手段在其藝術作品造型中的作用。
第三課構圖的作用（第二套教案）
一、教學目標
1、知識與技能：了解美術作品中構圖的基本形式，感受構圖的形式美，領悟構圖在不同類型、不同風格美術作品中所起到的組織畫面、輔助主題表達的重要作用。
2、過程與方法：學生通過欣賞感受、思考探究、交流評述等學習活動，分析鑒賞古今中外美術作品的構圖形式，了解構圖的基本方法，領悟其重要作用，提高鑒賞能力和美術創作能力，逐步提高美術素養。
3、情感態度與價值觀：在學習過程中激發學生對美術的學習興趣，讓學生充分感受不同形式的美術手段帶來的美感，形成健康的審美情趣和主動的審美意識。
二、教學重難點
1、教學重點：作品構圖形式的分析；
2、教學難點：引導學生分析構圖形式及創作意圖。
三、教學過程
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教師播放多媒體課件展示圖片：《自由引導人民》（油畫德拉克洛瓦法國）提問：你看到了什么？
畫面中的主要人物是誰？她在干什么？畫面中的人物還有誰？他們在干什么？講解：此畫是三角形構圖的典范誰能發現畫面中這個重要的三角形，并把它畫在黑板上的方框內。自由引導人民》是三角形構圖的典范。畫中象征自由、平等、博愛的三色旗位于等腰三角形的頂點，引導人民的自由女神處在橫向黃金分割線處，巷戰人群的'頭部位于縱向黃金分割線的位置。如果人物眾多、宏偉而動蕩的戰斗場面，被畫家組織在了一個井然有序的畫面構圖之中。
（二）新課講授
1、構圖的感念：
構圖：在美術創作中，一般指在平面的物質空間上，安排和處理審美客體的位置和關系，把個別或局部的形象組織成整體的藝術作品，以表現構思中預想的形象與審美效果。構圖是藝術傳達的第一步，也是對構思的檢驗和修正。一般來說，構圖涉及多種形式法則，是繪畫藝術的基礎。 中國傳統繪畫中，稱之為“章法”或“布局”，被認為是“畫之總要”，極受重視。
2、構圖的形式：分析作品：看看藝術家們在繪畫中是如何進行布局的。小組分析作品的主題是什么，怎么通過構圖表現的，用了哪些方法？你能不能試著歸納出來？教師歸納總結：
《初踏黃金路》（版畫現代李煥民）
“S”形的構圖使畫面結構豐滿，具有一種獨特的節奏美、韻律美。 《舞蹈》（油畫馬蒂斯法國）
以圓形構圖來安排作品中的人物形象，使畫面看上去更加活潑和富有動感。 《露氣》（中國畫現代潘天壽）
如果我們用橫、豎黃金分割線來分割畫面，就會發現，其左下部是密，右上部是疏；這兩部分如果是實，右下和左上兩部分則是虛。 《陽關三疊》（油畫現代王宏劍）
畫家基本上在一條水平的直線上安排眾多人物形象，這種形式的構圖最適合表現穩定、安靜、沉寂的地面。 《吉祥蒙古》（油畫現代韋爾申）畫家采用垂直構圖的形式，將畫面中的人物形象分割開來，表現了寧靜、安詳、自然的氣氛。
構圖形式：構圖形式指的就是畫面的結構形式。（1）幾何形
它取決于畫面主體物所組成的基本形及其占有的位置和面積�；拘蔚慕M成和變化，使得繪畫的構圖形式各不相同�；拘维F狀的大小，也使得繪畫的構圖形式給人以不同的視覺感受。
如《自由引導人民》采用了三角形構圖，水平的底邊給人一種穩定感，向上沖引的邊線又給人一種崇高的力量感。（2）線條《初踏黃金路》（版畫現代李煥民）《吉祥蒙古》（油畫現代韋爾申）（3）利用黃金分割率《露氣》（中國畫現代潘天壽）《陽關三疊》（油畫現代王宏劍）提問：畫家為什么要采用這樣的構圖？構圖的依據是什么？如果不這樣構圖會是怎樣的效果？
教師利用繪畫軟件將原作進行更改，請學生進行討論分析。
3、構圖原則
�。�1）突出主題：為了形象地表現作
品的主題思想，使形象獲得突出而完美的藝術效果。請學生根據手中的資料進行分析，找出突出主體的范例，并討論畫家是使用哪種構圖形式突出主題的。
�。�2）追求形式美：為了增強作品的藝術魅力，繪畫的構圖應符合造型藝術中的均衡、和諧等形式美法則。請學生根據手中的資料進行分析，討論畫家是怎樣利用構圖傳達形式美提高作品的感染力的。
4、小結
繪畫構圖是一種比較復雜而且難度比較大的知識和技巧，但是，它又是繪畫實踐不可回避的問題，即使是繪畫習作，也要遇到程度不等的構圖問題需要解決。因此，掌握最簡單的構圖要領（形式和原則），可以幫助我們更好地欣賞繪畫作品，并在繪畫實踐中去應用。
提問：請同學們看一本書，這本書是我家的一本藏書，在我的這本書的扉頁上貼了一張小畫，誰知道這是什么？
師：今天，我們就一起來學習書間精靈——藏書票（板書）
�。ǘ┬抡n講授
1、藏書票的定義
師：藏書票貼在書籍的扉頁上代表什么？師：藏書票最初是歐洲人作為藏書的標志，而中國人以前大多是用藏書印的方式作為藏書的標志。導入藏書票定義：讀書人在自己所藏書籍的扉頁上貼的一幅裝飾小畫，作為書籍收藏者的印記。
2、藏書票的內容
請同學們看看我的另外兩本書上也都貼著藏書票，請大家來看看這三張藏書票，這些藏書票上除了圖還有些什么？拉丁文的縮寫EXLIBRIS(我的藏書的意思)（板書：藏書票畫面構成包括圖案、票主名、拉丁文）
3、藏書票采用版畫的形式請同學們幫忙出主意，我是個特別愛看書的人，在我家有很多書，這一書架的書都要貼上藏書票，我該選擇用哪個畫種呢？是中國畫、版畫？為什么？版畫包括很多的種類，主要有凸版、凹版、平版、漏版等。版畫在制版材料上較廣泛。不同材料效果不同，變化豐富。難道這么豐富的版畫種類都可以用來做藏書票嗎？當然！請大家看這幾幅藏書票，它們就采用了不同種類的版畫制作方法。出示教材圖片：現代李樺先生的木版藏書票（凸版）、現代劉碩海先生絲網版藏書票（漏版）、平版、凹版。
4、藏書票的尺寸
藏書票雖然采用版畫的方法，但它和普通的版畫不完全一樣，首先它除了圖案必須有規定的文字，另外它的規格尺寸是有要求限制的，國際藏書票大會對藏書票規格要求為邊長17cm以下，常用的規格是8-12cm。藏書票被譽為“版畫珍珠”“紙上寶石”，由此可見藏書票是一種小而精美的藝術品。藏書票的畫面要如何構思才能像“珍珠”“寶石”那樣精美、吸引人呢？
5、世界上最早的一枚藏書票。請同學們看看現藏于德國的1450年制作的“刺猬藏書票”。誰來說說畫面上畫了些什么？畫面上為什么選用刺猬的形象？
6、請同學們看看中國最早使用的一枚藏書票“關祖章藏書票”。請同學們看看這枚藏書票中畫了哪些內容？
7、藏書票的題材內容除了以上題材，藏書票中還可以表現哪些內容？誰來說說你手中拿的藏書票畫面上的內容是什么？（課前發給同學們一些不同題材的藏書票作品）同學們剛才拿的藏書票有人物的、動物的、植物的、風景的、還有和書籍相關的。藏書票表現題材非常廣泛，通過一定形象表達思想內涵，給人以“方寸之間可容大千世界”之感。
�。ㄈ┎贾米鳂I內容以植物為主；
款式扇面形的小品圖案；進行漏版藏書票的設計
（四）教師示范漏版藏書票作畫步驟：
1、構思畫稿；
2、拓稿（按照色彩不同把稿拓在三張版上）；
3、制版（用刻刀在透明卡片紙上將圖案刻掉）；
4、印版（用海綿均勻施墨，先淺后深）；
5、在畫面下方依次簽字。
�。ㄎ澹⿲W生實踐
學生創作完成一枚漏版藏書票作品
�。┰u價總結
教師從學生展示的藏書票作品中選取幾枚，請學生進行自評，然后教師點評。同學們經過這節課的學習，了解了藏書票的基本知識，并且自己創作了一枚藏書票。我希望同學們今后不僅熱愛讀書、藏書，更喜愛藏書票，希望能創作出更多、更豐富的藏書票作品，用知識和藝術讓你的人生更豐富、更精彩。
（七）課后拓展
1、可以嘗試用電腦或其他方式設計藏書票；
2、把制作好的藏書票貼在自己喜歡的書籍扉頁上，看看效果如何；
3、在班里搞一次藏書票交換會，“以票會友”。換完后裝在一個夾子里留作紀念。利用課余時間，采訪一位藏書票藝術家，與他交流藏書票的設計體驗。
本課屬于“綜合探索”活動內容，根據教材活動內容進行拓展與變化，為了使學生可以更好地進行策劃、搜集與整理，帶領學生走入畫展，充分地體驗和觀察畫展的內容、形式、主辦方的策劃。在現實中啟發學生的策劃和組織靈感，讓學生在實踐中學習。為了使學生可以更好地綜合以往學習的知識進行探索實踐，利用本單元前面的內容進行引入，再配以課件中大量的圖片資料，用以輔助學生大膽進行畫展的策劃和實踐。第二課時自己辦展覽——變體字設計
一、教學目標：1.知識與能力：本單元是讓學生了解辦一個美術展的全部過程，變體美術字是展覽的標題字，所以首先要學習字體設計的知識，了解變體美術字的創意方法。 2.過程與方法：通過欣賞各種變體美術字，學會并掌握美術字的設計方法。 3.情感、態度價值觀：從設計和創意美術字的過程中，發展學生的形象思維，使學生充分體會美術與自己的學習、生活息息相關，提高學生的審美文化素養。
二、教學重點、難點：
重點：掌握美術藝術字設計的基本知識、技巧、方法。難點：美術字變體設計的創意。
三、教學方法：欣賞、演示
四、教學媒體：多媒體
五、課時安排：1課時
六、課堂類型：設計·應用
七、教學過程：
（一）導入1.出示圖片，提問：圖片里的學生在干什么？然后展示幾張看畫展的照片以及畫展的標題文字，提問：我們要是自己辦一個畫展，除了作品之外畫展上還應該有什么？
（學生討論并回答：標題文字）引出本課課題：板書：自己辦畫展——字體設計2.給學生展示圖片：欣賞一些美麗的文字，讓大家首先感受漂亮的文字給我們一種什么樣的感受（視覺享受）。（學生可討論）
其中“造有神之字，傳中國文化”幾個大字分別用黑體，宋體展示，讓學生初步回憶之前學過的這兩種字體。
（二）新授：
1.漢字回憶錄：讓學生根據出示的黑體、宋體兩種字形，回憶之前講過的兩種字體的特點。
2.根據黑體、宋體兩種字體的寫法總結出字體的結構設計法則。（穿插小細節：字體設計的竅門。）3.教師總結字體設計的基本原則。
4.在上學期基礎上，進一步講解變體字的基本變化手法。
（三）課堂練習：
1.布置作業：為自己的畫展設計標題文字。要求：每人設計一個，小組一起討論。
2.教師出示自己的設計，并總結設計時的基本步驟。 3.學生開始設計，教師巡回輔導。
�。ㄋ模┱故经h節：
小組根據討論結果，推選一幅作品展示，并且介紹想法，其他小組成員評價。
�。ㄎ澹╊A設小結：
通過這節課的學習，讓學生掌握變體美術字的設計方法，并能綜合的運用。學生都能設計出屬于自己的變體美術字，開發了學生想象力、創造力和表現力，培養了學生的審美素養。
第五單元展示設計作品欣賞
一、教學目標
1、知識與技能：讓學生了解展覽設計的基本概念、展示設計的基本法則、展示設計手法、展示分類，并且能夠運用展示設計的方法，為學校的某一活動設計展示方案。
2、過程與方法：通過分析、對比展示設計的作品，來理解展示設計的基本概念、基本法則、設計手法及展示設計的類別。
3、情感、態度和價值觀：留心觀察生活中的展示設計，感受展示設計的美。
二、教學過程
�。ㄒ唬┮龑щA段
首先了解學生對展示設計的認識。出示兩幅商業展示圖片。教師：當你看到這兩張商業展示的圖片，你會有什么樣的感受？引出課題：展示設計作品欣賞。
（二）發展階段
一、展示設計的基本概念。
二、展示設計的基本法則。
1、視覺元素的運用：（1）直線的運用。（2）曲線的運用。（3）圓形的運用。（4）三角形的運用。（5）舉行的運用。
2、形式法則的形影：（1）比例與尺度。（2）對比與統一。（3）節奏與韻律。
三、展示設計手法
1、擬人手法
（1）聯想手法：采用聯想展示手法，進行陳列布置。
�。�2）夸張手法：采用符合生活邏輯和哲理的夸張手法，揭示展覽內容、事物的本質，以引起人們的重視。
�。�3）幽默詼諧手法：運用富有趣味和引人發笑的展示手法。
（4）場景展示手法：采用具有典型生活情景的場景，配上人形模特兒和使用的物品，會創造出真實的氣氛。
2、抽象手法
�。�1）對比手法：采用各種形式的對比，如色彩冷暖的對比、圖像圓方的對比、線條曲直的對比、空間大小的對比、質感肌理的對比、光線強弱的對比等，來突出主體展品或主要內容，
（2）重復手法：將某種實物展品或某張照片重復幾次展出，令人印象深刻，容易牢記。
�。�3）蒙太奇手法：借用電影藝術手法，打破時空界限，在有限的空間或版面上，可以展示更多的內容，使觀眾了解更多、更全面的情況�？梢圆捎蒙Ⅻc式構圖陳列展品，還可以配合圖表來說明問題。
（4）象征手法：運用一些具有象征意義的圖形、色彩、動植物形象等，作為背景或點題的處理，容易取得很好的展示效果。
（5）并列手法：在內容較多而且地位又同等重要的時候，往往采用并列展示的手法，以表示不分主次、地位平等。
�。�6）錯視手法：利用透視擴展本來狹小的空間，利用錯視對空間形態、圖形、線段進行矯正，或引起觀眾視覺和心理上的新感受。
四、展示設計的分類
1、博物館設計。
2、大型博覽會設計。
3、商業展覽設計。
4、商業環境設計。
5、慶典禮儀環境設計。
五、學生思考并討論設計方案
1、如果讓你為學校的校慶活動設計展示方案，大家應該如何運用所學知識來設計？
2、學生討論設計方案。
3、學生表述自己的展示設計方案。
六、與學生共同進行知識評價
1、請同學們談一談本節課中你印象最深刻的展示設計。
2、請你評論一下自己的展示設計方案。
3、你喜歡哪一位同學的設計方案？課堂小結
鞏固知識，肯定學生的學習收獲，鼓勵學生運用所學知識，積極地參與校園里的展示設計。
本節知識點回顧：
1、展示設計的基本概念。
2、展示設計的基本法則。
3、展示設計手法。
4、展示設計分類。
八年級美術上冊教案5
教學目標
1、通過紙板的切割、折曲，設計制作造型美觀、功能適用的椅子或沙發。初步了解立體構成知識及在設計中的應用；
2、通過椅子的設計，使學生關注生活、熱愛生活，認識以人為本的設計思想，培養敢于想象，勇于實踐的創新精神和立體造型的設計能力。
教學重點
設計與生活的關系。認識到生活中充滿了設計，設計的前提是敢于創造。引導學生通過設計椅子，關注生活中的其他設計，激發學生的創造熱情。
教學難點
設計構思，紙板的聯想。教學材料
工具：剪刀、膠水;
材料：較硬的紙，如卡片紙、廢紙盒、硬包裝紙等。
教學課時
一課時
教學過程
一新課導入
（一）展示。結合教學重點，理解設計與生活的關系，可用圖片和實物，展示現代座椅的設計，如造型新穎的沙發、生活用椅、辦公用椅、學生座椅、公共用椅等，并分析其社會功能、造型特點，結合書上的范圖和教師的示范作品，引出紙板的聯想。
（二）設問。
以問題的形式來共同研討。1、在生活中，你都看到過哪些座椅？擺放在什么環境中？座椅的造型給你怎樣的感覺？
2、座椅的結構你了解么?你看到的椅子都是有幾條腿制成的？它們穩定么？為什么？
3、你能用紙板設計制作椅子造型么？看到這些紙板，你能聯想到多少椅子造型？
學生回答問題時，可以先討論再回答，也可直接回答后由教師或其他學生補充，教師在學生回答問題的過程中要及時鼓勵和引導。
二演示
教師即興發揮用紙板以簡單快捷的方法制作一把椅子。因為這種形象的演示可以激發學生的興趣。
三技法研討
（一）講授椅子的功能和結構。
以與學生共同討論的形式，共同總結得出：座椅具有實用、舒適、穩定的特點。座椅的結構一般為腿（支撐點）、面（承重點）、靠背。
�。ǘ┓治稣n本中的范例。
通過書上的范例，分析使用何種形狀的紙制作的？如何剪切的？如何折曲的？
學生回答后，教師及時鼓勵。
通過對椅子造型的理解，使學生對立體構成有個初步的認識，并激發學生動手制作椅子的積極性和主動性。
四學生設計與制作椅子
1、根據情況，每人制作1~2個椅子，也可以以小組合作的形式制作一組椅子或沙發。教師應隨時給予指導。
2、紙材應稍硬，造型才能有力度。椅子上可畫或貼些圖案，增加椅子的色彩效果。
3、可把椅子或沙發設置于一塊硬紙上，形成一個展示臺。
學生在制作椅子的過程中，教師要隨時指導。
五學生作品展示與討論
學生展示自己的作品，并談談自己的.創意：椅子的造型特點、最合適的安放環境等等；
教師引導學生大膽聯想：如果真的投產，用何種材料制作最能展示自己的創意。
教學反思：
本節課并不單單是單純的手工制作課，在課堂教學中，我在對學生進行課題——紙板的聯想的引導的同時，以最大的可行性引導學生對生活進行聯想，其主要的目的就是想培養學生關注生活，熱愛生活，樂于發現的習慣，激發學生進行創作的積極性和主動性。由于教學經驗的不足，這節課與我預期的課堂效果稍有偏差。
八年級美術上冊教案6
一、學生現狀分析：
針對初二學生已經在學校學習了一年的時間，對學校的情況以及學習環境都已經熟悉了。并對美術這門課程有所了解，對美術的認識有了一定深度，在過去一年的學習中學生的審美意識有所提高。因此在這基礎上可以進行新知識的學習，并且有舊知識的支持，可以溫故而知新。但是由于學生的基礎差、起步慢，我在課中著重抓基礎訓練，并根據各自的性格特點和掌握基礎的層次不同而采用多種訓練方法，盡能使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術和技能。
二、教學內容分析：
本學期擬定二十課時的課程，分為十單元教學：第一單元《空間藝術的杰出創造》欣賞評述課。第二單元《現實與理想》欣賞評述課。第三單元《綠來自我們的手》設計應用課。第四單元《神態各異的人物形象》造型表現課。第五單元《捏塑造型》造型表現課。第六單元《書籍裝幀藝術》設計應用課。第七單元《難忘的歲月》造型表現。第八單元《巧手編制》設計應用課。第九單元《校園藝術節》綜合探索。第十單元《多彩多姿的現代雕塑》欣賞評述。
三、工作目標
1、通過欣賞、感受，認識和評述古今中外不同類型的美術作品在形象直觀的表現方面的不同特點，以及多種表現手法。
2、通過對各種不同表現形式的美術作品的欣賞，即興臨摹，寫生和創作，體會其不同的創作規律，使學生對在現行美術作品和表現行美術作品的`基本特征、造型語言和表現方法有初步的認識。
3、進一步認識設計藝術及其幾個主要類別，感受設計與生活的關系，建立初步的設計觀念，提高審美能力和生活情趣，培養熱愛生活的情感。
4、能運用美術展覽展示自己的作品，宣傳自己、宣傳集體、宣傳學校；運用自己掌握的各種知識和技能技巧策劃、籌備，集體布置一個美術展覽。
5、通過欣賞不同類型的視覺傳達設計作品，認識視覺傳達實際的范圍和特點，體會視覺傳達設計的實用性和美感。
四、主要工作及措施
1、全面發展學生的自主能力。適應社會對美的基本要求，使學生在步入社會前增強對社會的了解和認識。
通過美術的各項活動的開展，使學生們的水平有所的提高。
2、在教學過程中適當滲入德育，美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識，并逐步培養學生的美育方面的素質，在同一時期平衡發展，相互促進。
3、根據學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。學生在接納新知識的同時能于所學知識連接起來，并能融會貫通。
在新舊知識的支持下對所學知識做到更深層的理解和頓悟。
4、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑒賞能力。學生們在實踐中，在生活中學習，逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力，逐步提高學生對美的認知能力，培養學生的審美素質。
五、工作安排表
期中測試之前學習1――5單元；
期中考試之后學習6――10單元。
六、方法措施
1、加強理論學習，進一步對嘗試教學法理論進行深入細致的學習，認真落實嘗試教學法的教學。
2、全面發展學生的自主能力。適應社會對美的基本要求，使學生在步入社會前增強對社會的了解和認識。通過美術的各項活動的開展，使學生們的水平有所的提高。
3、在教學過程中適當滲入德育，美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識，并逐步培養學生的美育方面的素質，在同一時期平衡發展，相互促進。
4、根據學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。學生在接納新知識的同時能于所學知識連接起來，并能融會貫通。在新舊知識的支持下對所學知識做到更深層的理解和頓悟。
5、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑒賞能力。學生們在實踐中，在生活中學習，逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力，逐步提高學生對美的認知能力，培養學生的審美素質。
八年級美術上冊教案7
一、教材分析 <與米羅游戲>
本課屬于“造型·表現”類型課。立足于借助抽象繪畫及雕塑，《與米羅游戲》初步培養學生對立體造型的審美感受及造型表現能力�！杜c米羅游戲》與８年級下冊《清晨》中具象雕塑的學習內容構成直接的教學鏈接。 初中美術教案8年級上：05課 與米羅游戲
教材以抽象雕塑的學習為主，突出造型與表現的內容。利用米羅抽象繪畫及雕塑的表現技巧對應展開相關教學活動，并把教學與學生的趣味游戲活動有機結合起來。
通過對米羅的藝術創作進行學習與借鑒，學生應當掌握塑造立體造型的一些基本方法，能夠初步認識與體驗雕塑的審美特征；通過提供一些抽象雕塑作品，學生應當在分析雕塑構成特點后能夠進行較為簡單的抽象雕塑設計與制作；在制作過程中，學生積極嘗試創新表現，拓展藝術的表現視野及方法。教材特意安排結合作業制作展開集體游戲活動，培養學生對藝術表現的興趣和與人協作的精神，同時加深對藝術創作活動的理解。
教材編寫中，借助米羅從平面到立體的抽象藝術，體現了“繪畫——浮雕——圓雕”的知識線索。
教材從米羅具有抽象意味的繪畫作品入手，配合練習圖例作為教材主體內容。從情意的角度考慮，米羅的作品從平面到立體，都具有富于童趣、色彩鮮艷、對比強烈、形式自由等特點，比較適合學生特定心理發展階段的審美需要，易于使學生對雕塑的造型與表現產生學習的興趣；從形式風格的角度考慮，米羅的藝術具有浪漫氣質與游戲精神，在教材中沒有類似這樣的藝術風格，可以借此開闊學生的審美視野；從學生作業的難度考慮，抽象雕塑對于形象要求的確定性明顯低于具象雕塑，造型表現的空間與自由度相對較大，再結合對應的練習圖例，易于學生進行模仿及表現；從教材體系安排的角度考慮，從接觸抽象雕塑入手，再安排具象雕塑的內容，較好體現了教材知識安排的梯度。
教材的三個活動提供了學習相互關聯的幾個不同角度與層次。
“活動一”立足于借助米羅的抽象繪畫，實現平面向浮雕的轉化。
“活動二”在借助米羅的雕塑作品向浮雕進行轉化的同時，更加立足于讓學生嘗試借鑒米羅的雕塑作品，直接進行抽象雕塑的塑造。 初中美術教案8年級上：05課 與米羅游戲
“活動三”則充分運用前面活動中的雕塑制作，強調學生情感的參與，進行富于表現性的表演活動，升華本課的教學內容。
“資料庫”中關于米羅抽象雕塑作品的欣賞及相關介紹，可以幫助學生加深對米羅藝術的了解，豐富抽象雕塑造型的表現語言。 初中美術教案8年級上：05課 與米羅游戲
“學習大空間”中，安排實物組拼成立體形態的練習并嘗試命名，可以提高學生抽象雕塑的創作能力。另外，針對現代城市的發展方向，提示學生重點關注城市公共環境中那些抽象意味的雕塑。
二、教學目標
*能利用適當的材料制作成簡單的抽象浮雕。
*能選擇適當的材料制作成簡單的抽象雕塑。
*能利用自己的雕塑作品作為道具參與游戲或表演。
三、教學思路
教師首先可以設置一個游戲情境，比如說：教師可以扮演成米羅先生派出的一位藝術使者，（還可以選擇讓學生扮演使者，老師扮演米羅等方式）專門帶著藝術家米羅先生在狂歡節上進行的游戲活動來到中國，想讓中國小朋友一起體驗狂歡節的快樂，教師可以充當米羅藝術的代言人。
可以大概地提出狂歡游戲的整體計劃，強調所有的作品設計與制作都是為狂歡游戲準備的。首先從制作美麗的浮雕作品，裝飾狂歡現場開始。使者給學生展現米羅的抽象繪畫作品和米羅先生帶給大家的示范作品。在大體分析米羅抽象繪畫中點、線、面、形的組織與變化特點后，對比提出浮雕與繪畫的基本造型差異，讓學生分成幾個制作小組，（一般４—６人為一組較為適合）根據米羅先生的抽象畫，分組進行大膽的設計與制作。
在制作前，使者應該提醒大家：米羅先生特別喜愛強烈的色彩變化與對比，希望大家能結合美麗的色彩對比來裝飾我們制作的浮雕，體現節日狂歡的氣氛。評價的重點是看誰的雕塑形象更有趣、色彩更好看，誰的浮雕形象更有體積感。
在材料的選擇上，教師可以課前布置學生帶來一些簡單易行的裝飾材料，比如報紙、包裝盒、掛歷紙等輕質材料，注意材料一般不宜太重，以免影響在教室墻面的張貼裝飾。
接下來，教師可以動員學生自己設計，將作業貼在教室四面適當的位置進行裝飾，進一步制造大家參與的氛圍來強化歡快的氣氛。也是對學生學習階段性成功的一種積極肯定。
然后，教師重點對比分析繪畫與圓雕的基本造型差異，結合教材Ｐ１９的四張圖例，借助多個視角的觀察，體驗圓雕在各個角度的造型變化與審美趣味。然后再布置各個制作小組，參照米羅先生的抽象雕塑或者繪畫的造型特點，選擇適當的材料來設計與制作抽象圓雕。
在分析圓雕作品時，教師應注重引導學生關注造型中輪廓的收放變化、造型的曲直變化、大小變化及朝向變化等形式美的知識，使抽象雕塑造型也具有相對明確的審美傾向。
在制作前，使者應該提醒大家：大家在設計與制作過程中，一定要更多考慮利用作品進行表演與游戲的問題，琢磨怎樣才能夠更加適應特定角色表演的特點。米羅先生特別喜愛尋找生活中各種有趣的'材料，希望大家能直接借助一些生活中的物品組合加工，來裝飾我們制作的圓雕。評價的重點是看誰的雕塑形象更有趣，更善于利用實物材料造型，誰的浮雕形象更有體積感、更有空間變化。對于一些更加熱衷于具象造型的同學，教師不必阻止，可以引導他們進行大膽的夸張與變形，更加自由地進行造型的設計與制作。
然后，使者告訴大家：狂歡節上，最好玩的是人們都手拿著自己制作的各種動物、植物、神怪、面具等雕塑作品進行盡情的表演或者游戲，米羅先生要使者一定要把這個好玩的活動帶給中國的小朋友。教師可以先鼓勵一個制作小組的學生以制作的雕塑作品為主人公，進行自己編寫的短劇表演。然后，再讓更多小組的同學參與表演，教師在評價中積極肯定各個小組表現的特點，尤其注重評價各個小組的協作精神，同時及時給同學的表演提出一些改進或者拓展的意見，整個單元教學在全體學生的積極游戲參與中結束。
四、教學選擇
本課教學較為適合在兩課時至三課時之間靈活選擇。
教材中的圖片提示中，提到了利用廢舊材料的制作。實際教學中，只有學生能從日常生活中找到可以利用的工具、材料，教學才能真正具有可操作性。教師應強調學生在材料的尋找與利用上下功夫，引導學生以新的眼光發現身邊具有立體形態美感的廢舊材料，并能積極加以利用、組合，加工成教學中的作業。
如果教師選擇三個課時進行教學，那么，第一課時的重點就是繪畫向浮雕的轉化，第二課時的重點是把握圓雕的審美特點及設計與制作圓雕作品，第三課時的主體應該是利用雕塑作品進行游戲與表演。
“學習大空間”中利用常見器物組合設計及作品命名的活動，可以考慮直接進入第三課時的教學活動中，豐富與提升教學效果，作為教學活動自然的拓展與延伸。
對于一些擁有地域民間造型藝術傳統的學校，教師可以積極借鑒當地民間造型藝術的營養。尤其許多民間藝術本來就具有抽象藝術的一些特性，而且大都色彩對比強烈、鮮艷，造型夸張、有趣，材料選擇與制作過程也簡單易行，與米羅的抽象藝術“貌離神合”，是一種極好的教學資源。
五、教學建議
教學中，通過米羅先生要使者帶來的幾件具體抽象雕塑作品，展現制作美麗有趣的抽象雕塑應當注意的基本方面�？梢园才乓粋�教學嘗試：把雕塑作品置于教室中間，讓學生圍著作品在不同角度進行觀看，請學生談談自己認為哪個角度看作品最好看，哪個角度看作品最不好看，為什么？再大家討論、交流一下，使者在學生發表看法的過程中及時強化雕塑的基本審美特征及造型要點。
然后，根據米羅先生的抽象雕塑，學生按照前面的分組進行大膽的設計與制作。使者可以引導各組學生設計與制作。
在設計制作前，“使者”應該強調每組學生盡量根據自己的表演來設計對應的雕塑，積極鼓勵每組學生協作進行表演。
在注重學生展現雕塑形態美感的同時，教師可以繼續提倡學生在雕塑設計與制作、裝飾中大膽運用適當的色彩來加強表現效果。進一步加深學生對于色彩象征意義的認識與體驗，強化學生運用色彩表達藝術情感的能力，豐富雕塑的表現語言，加強作業的形式美感，提高學生的學習興趣。
通過游戲的方式展示學生作業是“活動三”比較特別的形式，這是整個教學過程的高潮與升華。讓學生在游戲中享受自己的創作成果，這是最好的教學選擇。
讓學生進入一種“游戲”狀態，是本課教學成功的關鍵所在。
本課的教學適應性較強，沒有對教學媒體的特別需求。對于即使沒有任何電化教學條件的學校，也不會影響到教學活動的正常進行。教材在圖片選擇及資料庫準備上也已經提供了對教學活動開展應有的支持。
本課教學中積極提倡學生嘗試利用自己的雕塑作品與大家一起進行游戲或表演。教師在此應擔負起組織者的工作。首先，如果沒有在設計與制作過程中的小組探討及協作，學生之間在最后的展示活動中很難做到積極而且自然的表演協作；然后，如果粗放地讓學生自由組合進入游戲過程，勢必導致教學中一部分同學脫離教學中心，成為課堂上的看客，使課堂組織陷入無序，教師也難于在游戲過程中積極施加教學影響，在游戲中提高學生的審美與表現能力。
八年級美術上冊教案8
教學目標：
1．通過對一些有代表性的作品的欣賞和比較，讓學生理解美術與社會，美術與歷史，美術與文化的關系。
2．并對“美術作品以它獨特的方式承載，展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識。
3．通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。
教學重點與難點：
1．理解：美術是人類造型文化的載體“這一基本認識。
2．美術作品與特定時代文化的聯系。
教具：
幻燈片，教材，白紙，筆
教學流程：
導入新課：
上課,同學們好!
今天我們的學習內容是《美術是人類文化的造型載體》。
我們要來欣賞美術作品帶給我們那些感受？并來分析美術與政治，經濟，歷史，社會生活，社會生產有哪些聯系？
青銅文化
唐代人物畫
建筑文化
服飾文化
新授設計：
一，青銅文化
在欣賞的過程中，我們需要思考如下三個問題：
1．為什么稱商周為青銅時代？
2．青銅器是實用品嗎？
3．青銅器帶給我們什么樣的美感？
�。ㄔO計意圖）：
如何來理解“美術是人類造型文化的載體”這句話，讓學生帶著問題從如下幾個方面進入學習。
a司母戊方鼎
商代后期祭祀用的青銅方鼎，因其腹內刻有“司母戊”三字而得名，現藏于國家博物院，是目前已發現的最重的青銅器，上豎兩只直耳，發現時已缺損一個，后來根據原有的又補上，耳部外側雕刻著2只相對的猛虎，張著大口銜著人頭，充滿了神秘色彩。
b人面紋銅鉞
這件銅鉞體型巨大，兩面都雕刻著五官都突起，極力夸張猙獰可怕，令人望而生畏，據史書記載，鉞是一種古代兵器，青銅制圓刃或平刃，安裝木柄用來砍殺。
c虎食人卣
食人卣是青銅器珍品，造型取自虎與人相抱的姿態，虎的后腿和虎尾支撐地面，構成卣的三足，虎前抓抱一人，人面朝虎胸蹲坐，虎口大張，齒牙森列，虎身有各種紋飾，以人獸為題材，表現了怪異的，虎是奴隸主的象征，人是奴隸的象征。
d蓮鶴方壺
一件藏于北京故宮博物院，一件藏于河南博物館，壺蓋呈雙層盛開的蓮花形，中間立一展翅欲飛的仙鶴，胡耳是兩只龍型怪獸，通體雕有蟠螭紋，四角各立一小獸，構思新穎，設計巧妙，被譽為時代的象征，壺是古代酒具的一種，也是禮器的重要種類之一，《詩經》中有記載“清酒百壺”，指的就是這類器物。
回到問題：
1、為什么稱其為青銅時代？
公元前八世紀的商代和西周初期，青銅工藝發展到了鼎盛時期。顯示冶銅鑄器工藝階段的到來，標志著人類文明歷程的一個新時代。
2、青銅器是實用品嗎？
是，實用美術，顧名思義，一是實用，二是美觀，現在因為年代久遠，成為古董文物。
3、從下面選項中選擇一詞概括青銅器帶給我們什
么樣的美感？
①柔美②優美③壯美④凄美⑤獰厲美
因為青銅器是生活用品，同時又是兵器或禮器，所以
它具有一定的震懾作用，所以他是一種獰厲美。
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通過對青銅文化的學習，了解這一古老器物的造型特點，造型題材以及它的多種作用，學生對于這一陌生又古老的青銅器物有了更新更準確地理解，同時也了解了商周時期的社會審美，社會發展程度。
二，唐代人物畫
接下來我們進入唐代人物畫階段，同樣的，邊看邊思考：
1．你從唐代的繪畫作品中看到那些信息？
2．唐代是一個怎樣的社會？
3．唐代社會崇尚什么樣的審美觀念？
有一首詩，昨日入城市，歸來淚滿巾。遍身羅綺者，不是養蠶人。（蠶婦，宋，張俞）
這里的羅綺者，羅綺人物指的就是：身穿綾羅綢緞的宮廷貴族
a簪花仕女圖
畫面描繪的是五個宮廷貴婦在庭院中游樂的場景，全卷共分為：采花，賞花，漫步，戲犬
b搗練圖
這幅畫的名字大家再熟悉不過了，“練”是一種絲織品，剛織成的時候質地堅硬，需要經過沸煮，漂白，再用杵搗，才會變得柔軟潔白，全卷按照勞動工序分為：搗練，縫制，熨練。
第一幅描繪的是四個人用木杵搗練的場景，第二幅中一個人坐在地氈上線，另一人坐在木凳上縫制，第三幅是幾人熨燙的場景，還有一個頑皮的小女孩，在布下面竄來竄去。畫家采用“散點式”構圖，不僅生動地圖解了這一勞動場景和工序，還注重了細節的刻畫，比如搗練時上挽的衣袖，扯練時為了用力的微微的后傾，幾個小孩的穿插，還有唐朝熨斗的受熱過程，使整個畫面人物與場景都真實生動，充滿了生活的情趣。
一個是隋代人物造像，一個是唐代人物造像，不同時代的審美標準。
回答問題:
1你從唐代的繪畫作品中看到那些信息？
色彩鮮艷,線條流暢,構圖講究,顯示了唐代高超的繪畫藝術水平,同時生動地體現了當時社會高度繁榮發達的政治,經濟,文化,染織技術等,是封建文化燦爛光輝的時代
2唐代是一個怎樣的社會？
是我國歷史上的鼎盛時期,其影響之大,以至于現在華人在國外居住的地方還叫做“唐人街”
3唐代社會崇尚什么樣的審美觀念？
以胖為美，代表人物——楊玉環
�。ㄔO計意圖）：
以最典型的唐朝人物畫，引申出畫面表現出的多種文化內涵，比如政治，經濟，繪畫，紡織技術，審美水平等，再聯系學習過的歷史知識，就能夠非常直觀和準確地從畫面上看出整個的唐代社會。從而達到了解“美術是人類文化的造型載體”這一主題。
三，建筑文化
不同地域，不同國家體現出的人文內涵也是不同的。
問題：
1．說一說這些建筑是哪個國家的？說一說他們不同的建筑風格。
2．這些建筑體現了什么樣的文化與？強調了什么？
a白云觀
道教是的本土宗教，道觀更是對佛寺的模仿，以磚木結構為主，建于山林之中，體現了人與自然融合的哲學。白云觀有“全真第一叢林”的美稱，是北京最大的道觀，也是古代北方道教的中心。
b倫敦圣保羅天主教堂
建于城市，采用的是石料和水泥，并沿用了古希臘的的立柱和羅馬穹隆頂，高聳的尖頂將人的意識引入導入天國，當你站在這樣的'一個地方，陽光透過玻璃窗，投射到你面前的是五彩斑斕的光芒，你會有一種什么樣的感覺？
�。ㄔO計意圖）：
通過中西方建筑的對比，了解不同地域，不同國家的審美標準是完全不同的，不同的藝術主題表現出了不同的文化，不同的審美標準和理想形象。
四，服飾文化
郭沫若說：衣裳是文化的象征，是的形象。
請思考：
1．你從服裝的演變中看到什么？
2．服裝美的主要特征是什么？
欣賞中提問和解答問題
a晚清女裝：中式，布料，纏足，反映了當時傳統文化的強烈影響
b民國女裝：中西式，小皮包，燙發，反映出當時社會已受到西方文化的影響，女性在一定程度上從家庭走向社會
猜一猜哪個時期的照片？
三十年代：剪發盛行，發式多變，旗袍更是進入盛時，稱為女裝的代表
c時尚女裝：現代社會，生活質量被提到首位，品味和格調使得我們的著裝更加多元化，個性化
從服裝的演變，我們能夠看到社會的大變革
�。ㄔO計意圖）：
服裝體現了一個社會的審美標準，從服裝能看到清末民初，到現在現代社會一路服裝的變革，以及女性所展現出來不同的風貌，都能使學生感受到文化影響了服飾，服飾代表了文化。
從青銅文化，唐代人物畫，建筑文化和服裝文化四個部分來分析美術作品通過不同的載體來體現和表達出不同的歷史文化和社會信息.
感受與實踐
清明上河圖
清明上河圖是張擇端存世的唯一一幅珍品，被稱為“活化石”，它生動地展現了十二世紀城市生活的面貌，描繪了清明時節汴京的繁榮景象，是當年汴京繁榮景象的見證。通過這幅畫我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活，具有極高的史料價值。
昨天對于今天來說，就是今天的歷史，《清明上河圖》就是一幅看得見的歷史，現在請你表現現代都市，你將采用哪些元素？一些提示，街道的景象，建筑，人的面貌……等等
�。ㄔO計意圖）：
清明上河圖就是一個典型直觀的描繪了社會生活的藝術作品，學生會按照清明上河圖的指引，用構思繪畫的方式來表現現在的都市生活，用實踐的方式來理解“美術是人類文化的造型載體”
課后：
通過學習，大家是不是了解了“美術是人類文化的造型載體”這句話的含義，在人類沒有創造文字之前，我們對歷史的了解就是通過一些造型實物，比如：雕塑，繪畫，工藝品等，即便是有了文字之后呢，我們仍然需要通過造型實物來給與直觀的印證，所以，一件美術作品不僅具有美學價值和實用性，它的造型和形象因素同時向我們了一個地域，一段時期社會的文化及諸多方面。
（設計意圖）：
告訴學生美術與人類文化的傳承關系，使學生善于觀察，并且體會不同的造型實物能夠表現不同的文化特征，從而培養學生觀察力和聯系多學科的思考能力，形成一種良好的美術欣賞習慣和發現各種關系的綜合思維能力。課后反思：通過對一些作品的欣賞、比較，學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系，對《美術作品以他獨特的方式承載、展示人類文化的觀點》有初步的理解和認識。
八年級美術上冊教案9
教學目標：
①一版多色版畫的含義
�、谠趯W習制版與印刷的過程中，使學生對局部和整體關系的概念有所了解，培養克服困難、解決問題的能力，鍛煉動手能力。
教學重點：在了解了單色版畫基本技能的基礎上如何使用色彩完成版畫制作
教學難點：畫面的形象設計和色彩的搭配
要求學生能以耐心、細致、有條不紊、一絲不茍的態度來對一版多色版畫的創作。
教學方法：啟發、引導、講解、示范、討論、評價
教具：制版工具、教學課件、練習評議表
教學過程：
一、組織教學
按常規進行，穩定學生情緒，使學生盡快進入狀態。（師生問好）
二、復習舊課
1.復習版畫的`種類（材料）
2.單色版畫
三、導入新課
欣賞經典版畫作品
四、制作方法：了解版畫特點和制作過程
1、準備工作
2、固定紙和版
3、畫稿
4、涂色
5、印刷
五、提示制作過程中容易出現的問題和注意的事項
1.印之前要把底版與紙張固定結實
2.在印制時控制好顏色的干濕程度
3.盡量不要把顏料畫在交接線上
4.在印制時要把紙展平
5.在印完以后要檢查版的顏色有沒有全部印完成
六、學生制作
教師巡回輔導
七、展示學生作品
分小組進行各組選出最滿意的作品展示
八、評價學生作品
對展示的作品加以討論評價
九、總結練習評議分發表格，學生課后完成。
八年級美術上冊教案10
教學目標
通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。
重點
理解“美術是人類文化的造型載體”這一基本認識。
難點
美術作品與特定時代文化的聯系。
教學準備
掛圖等。
教學方法
講授法、討論法等。
板書設計
美術是人類文化的造型載體
《馬》壁畫法國
《簪花仕女圖》唐周昉
《舞馬銜杯紋銀壺》唐
倫敦圣保羅天主教堂英國
教學過程
（1導入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵馬俑〉〉、〈〈清明上河圖〉〉提問（仔細觀察上述作品后，你能理解它們所反映的歷史文化以及經濟、政治和生活背景嗎？）教師在學生常識性地回答問題后，提出自己的見解：在人類沒有創造文字之前，我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物（繪畫、雕塑、工藝品、建筑等）獲得的。即便文字出現以后，也需要造型實物提供直觀的印證。所以，一件美術作品不僅僅是由美術的意義，而且能夠代表一定的文化特征，所以我們說“美術是人類文化的造型載體”。
�。�2新授：因此，我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發掘其所蘊含的文化意義。
〈簪花仕女圖〉〉唐代周昉
提問：
1、從作品仕女的姿勢造型中，你能看出表現了什么樣的生活內容？
2、從作品仕女的華美服裝和精美的手飾中，你覺得唐代紡織技術與工藝水平如何?
3、從作品描繪的仕女面龐、體態、你能說出當時對女性的審美觀嗎？
解釋：
1、從作品描繪的幾個貴婦在庭院中閑步、賞花、采花、戲犬的情節，讓人感到上流社會貴婦雖然物質富足，但卻精神空虛、百無聊賴。
2、從畫中描繪的輕紗薄翼般的華美衣裙，反映出唐代的紡織技術和工藝水平已是相當的高超。
3、反映出當時對女性美的.審美標準是豐腴，而非我們當代苗條。
與同學討論，共同探討幾件作品的文化意義。
1、〈〈舞馬銜杯紋銀壺〉〉是傳統的中原樣式嗎？
2、從〈〈三彩駱駝載舞俑〉〉中的人物的面目特征來看，他們是哪里的人？
4、你知道教堂和道觀用途分別是什么嗎？它們的外觀有什么區別?你能從這兩種不同的建筑風格中看到兩個不同地域的文化差異嗎？
分組討論書中作品，教師提出要討論的問題。
服裝組的圖片討論。北京街道的圖片討論。
建筑圖片討論。巖畫的圖片討論。傳統工藝品圖片討論。
每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。
6、小結：
通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。
教案意見：本教案的設置突出體現美術課程的人文性，旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品所折射的時代文化特征，所打上的歷史烙印，從而形成一種良好的美術欣賞習慣和發現各種關系的綜合思維能力。
個人評價：學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系并對“美術作品以它獨特的方式承載、展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產……
教學反思
通過對一些作品的欣賞、比較，學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系，對《美術作品以他獨特的方式承載、展示人類文化的觀點》有初步的理解和認識。
八年級美術上冊教案11
教學目標：
知識與技能目標：
�。�1）學會多角度、多視點欣賞、評述《搗練圖》；
（2）了解唐代人物畫概況；
（3）了解古代人物畫的發展；
（4）學會美術欣賞的學習方法。
過程與方法目標：
�。�1）培養學生運用信息技術查閱、收集資料的能力；
（2）培養學生觀察思考后分析、解決問題進行研究性學習的能力；
情感與價值觀目標：
�。�1）提高學生美術學習的興趣和欣賞、審美水平；
�。�2）體會古代人物畫，特別是唐代仕女畫獨特的藝術魅力；
�。�3）了解唐代歷史，激發學生的民族自豪感。
教學重點：多角度、多視點欣賞、評述《搗練圖》
教學難點：美術欣賞的學習方法
教學準備：教學課件一、課前準備的相關資料
教學方法：講授法、討論法、合作學習、研究性學習
教學過程：
一．組織教學：常規檢查，
二．導入新課：
古代宮廷自周朝開始就有宮蠶的傳統，每年春季，皇后都會帶領宮中的貴婦親自養蠶取絲，織娟制衣的勞作，為的是彰顯自己雖位居至尊仍不忘桑織，乃是立國之本的母儀，以此來倡導勤勞賢良的婦德。
我們今天要學習的搗練圖正是生動的描繪了唐朝宮廷貴婦的勞作過程。
�。�1）、多媒體：播放問題
1、這幅畫的作者是誰？
2、“練”是什么？“搗練”又是什么？
3、什么是仕女畫？
4、這幅畫藏于哪個博物館？
《搗練圖》是盛唐時期張萱的作品，真跡已經失傳，現在我們所見的是宋徽宗的摹本。張萱另一幅作品是《虢國夫人游春圖》，代表作是《簪花仕女圖》。
宋徽宗：歷史上有名的書畫皇帝，雖說他治國無方，但卻對書畫異常喜愛，堪稱一代巨匠，與南唐后主李煜齊名，特別是在書法上獨樹一幟，現在仍有很多人都在臨摹他的瘦金書。
“練”是一種絲織品�！皳v練”是指練織成時質硬，必須煮過，漂白，再用杵搗，才能柔軟潔白。唐朝時期商業的交流促進了練興盛于勞動婦女生活之中，體現了當時長安城的包容性。
“仕女”是指古代宮女，后引申為美女。
“仕女畫”是指以宮女或美女為題材的人物畫。
這幅畫藏于美國波士頓博物館。
（2）、請同學們看《搗練圖》，告訴老師當你第一眼看到這幅畫時，覺得它像我們平時常見的什么？（從形式上進行引導）
大家看他的形式像不像平時我們舉行校內活動時操場主席臺上掛的橫幅？咱們今天看到的這幅畫也屬與橫幅的一種，它叫做長卷，是畫獨有的構圖形式，也稱“手卷”、“橫卷”。長卷畫面連續不斷，多是橫看的。歷史上還有一幅反應古代城市生活的長卷畫，是哪一幅
學生：北宋張擇端《清明上河圖》
教師：它長528厘米。（此時多媒體展示《清明上河圖》）
（3）、大家知道古人閱讀長卷的先后順序嗎？
學生：從右到左。
教師：大家是怎么判斷的呢？
學生：根據畫面內容。第一部分搗練，第二部分縫紉，第三部分熨燙。
教師：若下次同學們在不清楚畫面內容時，可根據這個從右至左的閱讀順序常識來看畫面。
好，現在請同學們按照這個方向帶著以下三個問題認真的看畫面。
多媒體：出示三個問題。
1。畫面上表現了幾個人物形象？她們的服飾、發型、體態有什么特點？
2。這些人物是用什么造型方法表現出來的？
3。畫面上都有哪些生活用具？
共12個人物形象。特點：高聳的發髻華麗的服飾豐滿的體態（豐頬肥體）
線條是傳統工筆人物畫的主要造型手段，《搗練圖》線條細密靈動，線形暢達，疏密自然，準確地體現了人物的體貌與內心世界，如扯練的女子畫家用準確概括的線條把女性的身姿動態勾畫的優美含蓄而安詳。再如縫紉的兩個人衣服紋理的.勾勒充分發揮了線的表現力。
畫中的熨斗形狀像個勺子，應該是在斗內盛放炙熱的木炭，熨燙�；鹋杩招牡脑O計，顯示出古人的才智，通風性更好，促使炭火燃燒的更好。炭火盆三層花紋不同，很精美，有火筷子加碳用，火盆邊有提手，它可以移動，最下面一層仔細看是空的。
�。�4）、課外小知識：《簪花仕女圖》、《虢國夫人游春圖》賞析。
三、教師
《搗練圖》是古代仕女畫的重要代表作，它以傳統長卷形式，體現了古代工筆人物畫獨特的表現形式，同時也充分展示了唐代仕女圖所達到的高度成就，它對于了解唐代宮廷婦女的勞動生活，特別是她們的服飾，也具有重要的歷史價值。
《搗練圖》是對生活的藝術的再現，是“藝術”之搗練，它像一面鏡子，從婦女的表情和動態折射出那個時代的文化心理、狀態，具有深刻的社會意義和歷史文化價值。留給我們的是無限豐富的經驗和值得探究的課題，是無窮的啟示和思考。它就像帶有無數歷史信息的一座迷宮，吸引著眾多的后來者去探尋。它又像一顆恒星，至今仍散發著耀眼奪目的光輝而歷久不衰，以它獨特的人文價值照耀著一代又一代的膜拜者。
四．板書設計
搗練圖
一．仕女畫
二．作者
三．作品介紹
1。搗練
2。形式
3．背景
四．唐代人物畫特點
八年級美術上冊教案12
教學目標：
(1)學會居室美化的平面設計與效果圖制作。
(2)培養學生對生活的熱愛、對美好生活的追求。
(3)培養學生細致、耐心、認真完成制作的學習態度和良好品質。
(4)學會對身邊事物觀察、理解的敏銳程度。
(5)自信、個性培養和請頂師長同學意見的包容胸懷。
教學重點：
居室布置設計方案
教學難點：
設計中創新意識、功能意識和審美意識的完美結合。
教學方法：體驗法、討論法、查閱法
教學過程：
一、引入新課：
聆聽歌曲:《讓愛進我家》
1、教師提出問題：生活中，我們停留時間最長的地方是哪里？學生回答：家。引入課題。
2、教師：提到家，想到最多的是哪些詞匯？
學生：溫暖、溫情、親切、父母、兄弟、姐妹等
3、教師：這些溫暖、親切、充滿生活氣息的氛圍靠什么來營造。學生：親人之間的言行，室內的陳設、裝飾、色彩、燈光營造的氣氛等等
二、教師：聯系我們學過的美術知識和生活中的實際感受來想一想：怎樣的家居布置才是最理想的？你喜歡什么樣的家庭環境？討論一下。
學生討論。
1、每組推薦發言人把大家討論的主要內容談一談，其他同學注意聽，然后歸納出重點。
學生發言。（可以各抒己見，不一定準確）
2、教師引導學生欣賞課本學生作業逐步歸納出正確的結論。對范例加以評述。讓我們走進不同的房間，看看怎樣的家居布置才是最理想的？客廳是家庭成員進行交流的場所，請想一想布置一個理想的客廳應該考慮哪些因素？
�。�1）體現主人的品位和生活情調
�。�2）家具擺放錯落有致、空間利用合理，不過分擁堵
（3）色彩明快，色調和諧而富有變化
�。�4）合理劃分使用區域，滿足人們的學習、生活、運動、或娛樂等需要
（5）書房的設計最能體現主人的興趣、愛好和藝術品位
3、教師提問：劃分好區域后在干什么?學生總結:布置家居，色彩搭配，體現個性，你一定有一塊屬于自己的小天地，你能把它布置得既實用又美觀嗎？
根據學習和休息的需要，合理地劃分居室空間。
4，家居設計圖中是否可以隨意畫出家具的大��？為什么？
教師出示設計圖。
你能畫出自己居室的'平面圖嗎？
方法一、用單色線條繪制的居室平面圖：準確、清晰
方法二、用色彩繪制的居室平面圖：直觀、鮮明
方法三、用彩紙拼貼的居室平面圖：裝飾性強
方法四、用紙片拼擺的方法展示居室布局：可變換家具擺放的位置
三、學生作業（每倆人一組，一人為設計師。一人為甲方）每組設計一個單元方案）
四、作業展評，學生互評，教師點評。
五、小結：
發揮創造力，按著個人品味、感覺或顏色喜好，隨意自由組合自己的家居布置，設計獨一無二的理想家居，甚至因不同的時間活動及節日，為家居加添色彩和心思，增加生活情。在歌聲《越來越好》中結束本課。
八年級美術上冊教案13
一、教學目標
1、知識與技能：了解藏書印藝術的起源和發展、用途；了解篆刻所用材料和工具、布局章法。
2、過程與方法：學生在欣賞、分析的基礎上進行設計制作藏書印。
3、情感、態度和價值觀：通過欣賞、設計、制作，培養學生細心、沉穩的觀察生活及處事的態度。初步認識篆刻獨特的藝術魅力，提高藝術修養，陶冶情操，增強民族自豪感，培養愛書、藏書的興趣。
二、教學重難點
1、教學重點：介紹篆刻的發展史及創作的基本方法、工具材料；
2、教學難點：藏書票的制作。
三、教學過程
�。ㄒ唬┮�
1、有誰刻過印章？誰家里有親人或朋友從事過篆刻藝術？
2、篆刻是一門怎樣的藝術？
展示2008年奧運會會徽——中國印導入課題。
同學們，還記得它嗎？提問：同學們還記得它嗎？2008年北京奧運會的會徽，以篆刻印章的形式設計，傳達出厚重的東方文化底蘊。中國的篆刻是非常講究材質的，這枚印就是刻在上乘的新疆和田玉上面的。篆刻是我國優秀的傳統文化，那么這節課就讓我們一起走近篆刻藝術去領略它的奧妙吧！
（二）新課講授
1、篆刻的定義
�？剖俏覈鴤鹘y藝術中的瑰寶，至今已有兩千多年的'歷史。中國的雕刻文字，始于殷的甲骨文、周的鐘鼎文和秦的刻石等。
2、漢印欣賞
漢代是印章藝術發展成熟的鼎盛時期。
漢官�。汗賳T用的印，由官府監督制造，風格比較凝重。
漢私印：是指私人的印章，由私人作坊制作，比官印來的隨意、寬松許多，主要以銅質為主。將軍�。河址Q“急就章”。將軍印風格獨特，天趣橫生，對后來的藝術風格有很大的影響�；^將軍印廣漢大將軍章肖形印：只有圖像并沒有文字的印章。
3、篆刻表現形式對比兩枚印章
問：你能對比出這兩枚印章的不同嗎？
白文（陰刻）——刻字朱文（陽文）——刻背景
4、篆刻章法
姓名章中的筆畫比較多，可取其中一個字刻在石章上。一字印二字印三字印四字印形式上也可朱白相間。
5、篆刻刀法
教師講解，介紹工具，解釋使用方法。砂紙、石章、印泥和刻刀。
視頻示范：五指執刀法握拳執刀法
小結：切刀法是用刀刃在石上，像積點成線一樣，一步一頓的方法刻成線條。
6、教師巡回指導。解決學生操作過程中的問題。比如石頭沒有磨平怎么辦？刻完后如何修改？刻好之后應該怎樣將印章印在印譜上？
7、展示學生作品并進行評價。
八年級美術上冊教案14
教學目標
1.熟讀課文，理解文意。
2.反復誦讀，欣賞三峽的優美風光，品位語言的精妙。
3.激發學生誦讀的興趣，指導誦讀的方法，培養誦讀的習慣，形成誦讀的能力。
教學重點：通過對課文的多遍不同形式的讀，完成教學目標，提高學生的語文素養。教學難點：培養誦讀的習慣，形成誦讀的能力。
教學方法 朗讀法、練習法、討論法
運用的
信息技術工具 硬件：多媒體網絡教室，計算機。
軟件：自制的多媒體課件。
教學設計思路 始終以“讀”貫穿全過程，讓學生通過不同形式的讀，如默讀、齊讀、品讀句段等，在朗讀、練習、討論中完成教學目標，加深文本印象。
教學過程
導入（約3分鐘） 曾有一位有名的外國友人問余秋雨先生：中國哪一處景點最值得游覽？余秋雨先生給出的答案是：三峽。同學們，三峽究竟有何魅力呢？今天讓我們走進酈道元的《三峽》探究一下。
走近作者及作品（約2分鐘） 同學們，酈道元因一部《水經注》而出名，《水經注》因為具有極高的文學價值和地理價值而被后世稱頌。這節課我們不僅要了解長江三峽的魅力，還要欣賞《三峽》語言的特色。
學生齊讀書下注解1 讓學生了解作者、作品
熟讀課文，理解文意。（約15分鐘）
1、教師范讀一遍，學生把自己把握不準的停頓在聽老師讀時做上批注。學生再自由讀2遍，然后請一名同學展示一下，老師點評。
2、通過小檢測，查看對課文的翻譯是否到位。
�。ㄍ队俺鍪荆蚀_譯，我能行！
1.重巖疊嶂，隱天蔽日。
2.自非亭午夜分，不見曦月。
3.沿溯阻絕。
4.素湍綠潭，回清倒影。
1、朗讀并要求：正字音、準確停頓。
2、譯文：借助課下注釋和相關資料把課文通順地譯成現代文。重要的'詞作出批注，有疑問做出標記
2、準確完成翻譯。
讓學生掌握朗讀和課文翻譯
1、分段朗讀，知三峽，欣賞三峽的優美風光
2、品位語言的精妙。
3、背誦（約20分鐘）
1、評價學生朗讀
2、出示問題讓學生作答。
怎樣的山?
夏水有什么特征?
春冬景色如何?
秋景給你什么感覺?--
3、提示學生從從修辭、色彩、觀察角度、準確精煉的語言等角度品味課文，學生完成后展示再作評講。
1、男生讀寫山和夏水的層次，女生讀春冬和秋景的句子
2、回答問題
3、讓學生在書上批注自己對文章的理解和賞析
4、背誦。
1‘比比看誰更能讀出三峽的特征來
2、讓學生更深刻掌握文本。
板書設計
怎樣的山?綿長、高峻
夏水有什么特征?水急、水量大
春冬景色如何?清靜、幽美、趣味無窮
秋景給你什么感覺?凄涼、肅殺
八年級美術上冊教案15
一、教學目的：
1、能夠初步領會中國傳統繪畫借助自然景物抒發內心情感的特點。
2、能夠學習水墨表現松樹或者柏樹的基本畫法和技巧。
3、能夠運用畫樹的基本程式技巧嘗試水墨國畫小品的表現。
二、教學重點：
1、能夠初步領會中國傳統繪畫借助自然景物抒發內心情感的特點。
2、能夠學習水墨表現松樹或者柏樹的基本畫法和技巧。
三、教學難點：
能夠運用畫樹的基本程式技巧嘗試水墨國畫小品的表現。
四、教學用具：
中國畫范圖、中國畫用具。
五、學生用具：
中國畫用具。
六、教學課時：
兩課時。
七、教學過程：
第一課時：
�。ㄒ唬┙M織教學：檢查學生工具的準備情況。
�。ǘ┲v授新課：
引導學生欣賞作品：潘天壽《松石圖》。
1、為了幫助學生更好地感受作品特定造型特點及畫面情境，教學中對比加入另一幅風格差異明顯的松石圖，宜簡潔。
教師設問：對比一下，兩幅作品的畫面在意境上給你什么明顯不同的'感覺？
�。�1）分析一下，為什么兩幅作品會給你這種感受上較大的差異呢？
�。�2）你覺得作品中的特定造型與畫面的特定意境有什么內在聯系嗎？（教師及時總結學生的看法，引出中國傳統繪畫以獨特的筆墨技巧表現對象，傳達不同精神寓意的特點。）
2、學生自己欣賞作品。
展現兩幅松樹為主的畫面，注意作品技法風格與畫面意境具有明顯的差異性。
3、教師為學生示范一幅松樹圖的畫法，步驟和技法要領。
4、學生自己嘗試練習，臨摹范畫局部。
5、教師及時總結學生在試畫過程中的普遍問題，針對性地提出改進的具體方法及要點。
6、學生正式對一幅自己喜歡的松樹范畫進行臨摹練習。教師出示三張不同風格不同技巧難度的臨摹作品，由學生根據自己的實際情況進行選擇臨摹。教師應及時根據班級練習中出現的普遍問題，進行輔導中的動態提示與補充。
7、部分學生優秀作業展示與教學小結。
第二課時：
（一）組織教學：檢查學生工具的準備情況。
（二）講授新課：
1、先由學生在上節課的基礎上，畫由兩棵松樹組合的畫面，在復習上節課教學內容的同時，引出新課的教學內容。
2、教師出示兩張示范作品，引導學生觀察并歸納作品中樹木組合的特點和規律。（注意結合示意圖來強化學生對樹木組合基本特點的把握，同時提示學生養成良好的構圖步驟習慣。）
3、出示山石的示范作品，讓學生初步了解山石的基本用筆、用墨與結構要點，了解山石組合大小、聚散等變化特點。
4、學生嘗試以松、石為主體，創作水墨畫。
教師出示幾張適于初學者直接借鑒的松石小品范畫。教師及時根據班級練習中出現的普遍問題，進行輔導中的動態提示與補充。
5、部分學生優秀作業展示與教學小結。教學評議可采用師評、自評、互評結合的方式進行。
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