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非物質文化遺產調查報告（精選8篇）
在某些事情不明真相時，我們務必要去搞清背后真相，最后基于取得的調查材料匯成調查報告。那么什么樣的調查報告才合適呢？下面是小編整理的非物質文化遺產調查報告，僅供參考，大家一起來看看吧。
非物質文化遺產調查報告 1
目的：調查萊州春節民俗
過程：過年走親戚時，調查親戚朋友
內容：
中華民族的一個傳統節日，農歷正月初一為春節，俗稱過年。而在春節的起源地―中國，春節的.習俗也是很多的。從農歷十二月廿三起，辛勤勞作了一年的人們為過好春節就開始忙碌起來了。農歷十二月十三或二十四日夜，統稱為“廿四夜“。相傳這一天為灶君上天之日，民間普遍有送灶君上天的習俗。臘月二十三日是辭灶節，又叫掃塵節。
掃塵節，也叫掃塵日。據說此節源于堯舜時代的“掃年”習俗。原本是古代人民驅除病疫的一種宗教儀式。到了唐代，“掃年”之風盛行，成了祈求新歲平安吉祥的一種活動，以后才發展成為掃塵節。由于是一種清潔衛生和除害滅病的文明習俗，所以便流傳下來，久而不衰。
掃塵節，北方叫“掃房”或“掃屋”，南方叫“撣塵”或叫“打洋塵”，東北叫“大洗（喜）日”。這天，家家戶戶都要進行大掃除，洗刷家俱，粉刷墻壁，糊窗戶，貼窗花，掛年畫，除陳布新，迎接新春佳節。掃塵節又叫小除夕、過小年。
膠東人過年，有一個獨特的習俗，就是家家都要蒸大棗餑餑。餑餑表面十字挑出"鼻"，嵌入紅棗。 菜州一帶，春節上供要制作大棗餑餑，繭餑餑。棗餑餑用來供祖先，財神，菩薩。天地眾神。五個餑餑疊放，臘月三十接神，正月初三撤供品；正月十五供五個繭餑 餑和三個大圣蟲餑餑。供奉時中為祖先，右供財神，左供菩薩，意為多財多子。圣蟲頭部為一圓饅頭形，雞冠，黑眼睛，紅舌頭，軀干做蛇盤狀。祖先，財神，菩薩面前各放一碗糧食，圣蟲放在盛糧食的碗里，供奉完后，繭餑餑食用，圣蟲放大糧囤中，直到二月二由孩子們分食之。圣蟲"的"圣"，膠東諧音"剩"，意為"剩余"，寓意五谷豐登，連年有余。福山，牟平等地還將"圣蟲"做成公母刺猖狀，口含紅棗，放在米面缸中，錢柜衣櫥里，祈求財物增多，使用不盡。 膠東至今保竄著七夕用模子磕 "乃果"的習俗。萊州沿海一帶做巧果是在面里摻上七種食用色磕成，然后油炸，串成串取悅孩子們。中秋節的月餅不僅用于供奉，食用，還用來饋贈親友，互祝團圓，表達祝福。萊州人做月餅時，餅上捏出兔子搗藥的圖案，夜晚，兒童捧著月餅對月唱到："圓月了，圓月了，一畝地打一石了；月高了；月高了，一年一遭了"。婚后一年內新媳 婦，也要從娘家帶回炸面魚，花花巧餅，包子等到婆家，以示祝福。
非物質文化遺產調查報告 2
1月9日至2月15日，隨州市政府門戶網站編輯部開展了關于我市非物質文化遺產保護的網上調查，旨在了解相關情況，收集意見建議，推動我市非物質文化遺產保護和傳承工作。
調查報告情況如下：
一、調查結果
1 參與調查的人員結構
2 對非物質文化遺產的了解情況
3 對我市非遺文化保護的認知情況
4 對推進非遺文化保護的看法情況
二、結果分析
從參與調查的人員來看，年齡集中在18至60歲，正是干事創業的年齡，他們關注事物的面比較廣泛。參與調查的市民對于非物質文化遺產的'概念少數人很清楚，大多數人知道一些，極少數的并不清楚。這說明，大家對于非物質文化遺產有普遍的認識，只是需要更深入的了解。
了解非物質文化遺產相關內容的途徑，大家多是通過廣播電視、網絡、報刊雜志，極少是看到了相關部門的宣傳資料，而對于我市的非物質文化遺產項目，沒有人清楚地了解，大多數人知道一些，少部分人是完全不知道。由此可見，相關部門的宣傳力度應該加強，讓大家對我市的非遺項目有更多更深的了解。
非物質文化遺產的保護工作，大多數參與調查者認為很重要，但是對于這項工作，大家的關注度并不是很高，多數是有時關注，也有近40%的不怎么關注。這有個人關注點不同的原因，也有宣傳不夠的原因。這導致大家對我市如何保護非物質文化遺產的工作不大清楚，結果大多數認為這項工作做得不怎么樣，這樣的結果有待改進。
對于我市非物質文化遺產保護工作方面存在的問題，參與調查者們也有認真的思考，認為最大的問題就是民眾了解不夠，參與積極性差，其次問題是宣傳力度不夠、重視程度不夠，這給相關部門敲響了警鐘。推進這項工作阻力來自哪里？參與調查者們表示主要是民眾未意識到非遺文化保護和傳承的重要性，另外是作為傳承主力的年輕人對非遺文化不感興趣，由此相關部門應從這些方面找突破口，以便推進相關工作。
三、意見建議
2月19日，從市文體新廣局了解到，在搶救、保護和傳承非物質文化遺產方面，我市做了大量工作：充分利用圖書館、博物館、群藝館（非遺保護中心）、文化館（站）等文化陣地，利用文化和自然遺產日、法制宣傳日等節點，開展非物質文化遺產法律知識普及；將非物質文化遺產保護工作納入國民經濟和社會發展規劃，先后出臺了《隨州市非物質文化遺產保護工作實施方案》、《隨州市非物質文化遺產項目保護單位和代表性傳承人管理暫行辦法》等，并強化政府對非物質文化遺產保護工作的領導和組織協調；向上爭資立項，爭取國家級、省級非物質文化遺產項目專項補助經費，用于非物質文化遺產項目的保護、恢復傳統劇目、培養后備人才等；采取舉措完善非遺文化保護、加大傳承力度、創建保護品牌等。目前我市共有國家級非物質文化遺產項目3項（隨州花鼓戲、炎帝神農傳說、炎帝祭典），省級非物質文化遺產項目14項，市級85項，縣級148項。國家級非物質文化遺產代表性傳承人1人，省級非物質文化遺產代表性傳承人9人，市級傳承人160人。省級文化生態保護區1處（洛陽鎮）。2017年申報隨州花鼓藝術劇院為省級非遺傳承示范基地。
同時，我市非遺文化保護和傳承方面也存在著非遺傳承與利用較為薄弱、非遺人才的教育培養體系不完善、資金投入不足等問題。
結合調查結果和市民意見建議，對如何推動我市非物質文化遺產保護工作提出以下幾點看法：
一是加強我市非物質文化遺產項目以及相關知識的宣傳力度，開展非遺進校園、社區、家庭等系列活動，提升市民的認知水平，促進非遺文化的發現、搶救和保護。如去年12月，隨州市政協教科文衛體委員會、隨州市文化體育新聞出版廣電局編纂的隨州首本非遺文化工具書《隨州非物質文化遺產概覽》出版，有助于市民對非遺文化的了解。
二是以傳承人為重點，建設非遺人才隊伍。建立健全非遺傳承機制，通過舉辦培訓、交流、研討班等方式，鼓勵代表性傳承人帶徒授藝，提高傳承人技能，發展壯大非遺傳承人隊伍。
三是落實資金投入，借鑒他地經驗搭建傳承平臺，扶持非遺項目建設。如山東岱岳區建設民俗一條街，引入泰山泥塑、米家不翻、王氏織布等非遺項目，使非遺技藝傳承有了專用場所，還扶持成立了剪紙館、泰山泥塑藝術博物館及體驗館、大汶口彩陶展示館等多個傳承基地，使非遺項目更具觀賞性、娛樂性、普及性、生活性。近幾年，隨州花鼓戲在舞臺上綻放光彩，離不了隨州花鼓藝術劇院這一平臺的努力。
四是積極探索非遺保護與文化產業發展相結合方式，促進形成富有隨州地域特色的民間文化產品品牌，做到以文養文。加強對傳統手工藝項目的搜集、挖掘、整理，擴大民間工藝品的影響；要與市場接軌，按照市場需求和人們的現實需要，以市場經濟的理念來經營非物質文化產業，讓非物質文化產業有內生動力。
總之，非物質文化遺產是珍貴的文化資源和巨大的精神財富，應自覺保護好、利用好隨州非物質文化遺產，推動其創造性轉化、創新性發展，讓非物質文化遺產綻放光彩，為增強文化自信、建設品質隨州起到積極作用！
非物質文化遺產調查報告 3
一、前言
為了深入了解人們對當前廣東粵劇文化的發展和保護情況，特進行此次的調查。調查方式為口頭調查和網絡收集資料調查相結合的方式。各調查工作結束后，我將調查內容予以總結，其調查報告如下：
二、粵劇的起源和特色
佛山是粵劇的發源地。明末清初，佛山粵劇活動相當興盛，并建有“瓊花會館”。古往今來，名人輩出，好戲連臺。
粵劇戲曲劇種，流行于廣東全省、廣西壯族自治區南部和香港、澳門等地。東南亞以及大洋洲、美洲的廣東華僑聚居地區，也有粵劇演出。東南亞一帶且有世代相承的藝人、固定的班社組織、同業行會和傳統演出場地，如新加坡的“慶維新”、吉隆坡的“普長春”，都曾培養出不少粵劇著名演員。
粵劇的唱詞通俗易懂，音樂上在“梆簧”唱腔中穿插民歌小調，唱法上改“假聲”為“平喉”（真聲），并經反復實踐，全部改用廣州方言演唱。術風格近乎寫意。布景簡單，劇中規定情境，主要靠虛擬的表演程式來顯示，程式不能表明時，就用牌子寫上“河邊”、“高山”等文字說明。在城市演出的“省港大班”吸收了話劇、歌劇和電影的部分藝術營養，在反映當代生活，使表演更富于生活氣息等方面都頗有改進。劇目以生旦戲為多，重唱輕做，文戲多于武戲，但也從生活中提煉、創造了一些新的表演程式，并從電影、話劇中借鑒和吸收表演技巧，形成自由靈活、通俗而細膩、偏重寫實的表演風格。粵劇早期服飾主要是模仿明代衣冠式樣，并加以改良為戲服。清朝時期，京劇越來越受歡迎，交流逐漸增多，服裝制度亦漸受京劇影響，而且當時新劇目加入朝廷官員角色，部分戲服也有清朝官服的式樣。
三、現在發展的狀況
改革開放以來，粵劇曾面臨港澳臺流行文化的巨大沖擊，但在粵劇人士的不懈努力下，不但牢牢把握住這塊文化陣地，而且積極推動了粵劇的改革和發展。近10多年來，廣東省各粵劇團在粵劇改革上有著不同程度的探索，且不少劇在全國造成一定影響，推出了一大批粵劇新人。同時，粵劇演出市場也比較穩定。
廣東共有省、市、地區粵劇團30多個，民間社團、街頭票友演出更是不計其數。以廣東粵劇院為例，平均每年在國內演出110場，每場演出上座率基本保持9成以上，一場票房盈利在2—3萬元以上。這一方面說明粵劇有著深厚的文化土壤和廣泛的基礎，它所表現出的地域文化特點、雅俗共賞的藝術表演形式與粵語流行地區民眾深層文化心態十分契合；另一方面也是這些年粵劇同仁在粵劇發展中努力的結果。
佛山是粵劇的發源地，粵劇在佛山民間如魚得水。據不完全統計，佛山全市目前有正式名稱的“私伙局”206個，加上無名無姓的“私伙局”數量已經超過了400個，村村有、鎮鎮有，佛山粵劇根系枝繁茂盛。
據悉，這些活躍在民間的“私伙局”有以下特點：一是堅持以“弘揚民族文化，打造特色品牌”為宗旨，長期利用業余時間在自娛自樂之余，為當地村民或居民提供欣賞、娛樂的好去處；二是堅持在傳唱傳統粵劇（曲藝）的基礎上，自編、自導、自演一些積極、健康向上的新曲目，不斷探索伴奏及演唱的技能、技巧，以豐富粵劇（曲藝）的表演內容和程式；三是堅持活動在基層，在不斷提升自我的同時，不忘培養和培育新人，發揮了扶持、熏陶和感化青少年的功能，目前一批年青有為而有潛力的曲藝人才脫穎而出；四是堅持服務基層、服務群眾，自愿、無償送粵劇（曲藝）下鄉，年活動達到6180場次，是基層文化建設的“輕騎兵”；五是以自身的不懈努力爭取各級政府和社會各界的支持，不少團隊還在區級、市級、省級乃至國家級參與演出、評比并榮獲了多項殊榮。
其中順德區的均安、容桂、大良，南海區的鹽步、大瀝、平洲，禪城區的瀾石、石灣、普君，三水區的西南，高明區的荷城等一批“私伙局”已成為當地群眾文化活動的主力軍。
四、保護措施
（一）培養年輕觀眾對粵劇的興趣
對于粵劇發展存在的瓶頸，與會專家有普遍的共識，那就是觀眾的培養問題，沒有觀眾，粵劇的發展就無從談起。受現代社會多元文化的沖擊，傳統戲劇觀眾群越來越萎縮，如何讓傳統的優秀的戲劇傳承下去，培養觀眾是關鍵。著名粵劇藝術家倪惠英一直關注粵劇的普及教育，她提議將粵劇教育甚至各門類的藝術教育納入教學大綱，從小培養孩子的藝術修養，如在中小學每學期用一節課來開展一種藝術教育，如傳統戲劇、舞蹈、交響樂等等，在孩子心中種下一顆藝術的種子，讓孩子對藝術感興趣，未來將成為欣賞藝術的受眾。專家表示，粵劇進校園這個舉措非常好，但如何進才是關鍵，粵劇進校園要有良好的師資和優秀的教材，好的教師能讓孩子學會欣賞，而好的作品才能讓孩子產生學習的興趣。
（二）開展新秀培訓計劃
深圳、廣州、廣東省粵劇學校、香港、澳門等代表作了粵劇保護、傳承經驗交流。2004年始，深圳寶安區全面開展“戲曲進校園”的工作，在中小學中普及戲曲藝術教育，讓戲曲成為學校的特色課程，采取“學科滲透”的方法，讓粵劇、京劇選段、臉譜、唱詞走進音樂課、舞蹈課、美術課和語文課。邀請全國各地及本地區戲曲名角、專家教學，還為中小學生量身訂造戲曲校本教材，搭建平臺，組織各類粵劇演出和參加全國各類戲曲大賽，豐富學生的舞臺演出經驗。深圳寶安“戲曲進校園”工作取得了顯著的成效，通過傳統戲曲的學習，戲曲中勸善抑惡、和諧為貴等傳統文化的熏陶，提升了學生的氣質和修養，還培養了一大批戲曲小票友。近年來，寶安“粵劇娃”參加全國各類比賽獲得多個獎項，還獲得中國少兒戲曲小梅花金獎。深圳寶安“戲曲進校園”工作得到上級的'高度重視，成績得到肯定，去年8月，在寶安區政協召開的會議上，還提出了將“寶安戲曲娃”打造成寶安文化品牌的建議。
多年來，香港也在一直努力推廣和傳承粵劇藝術，香港政府和民間都非常重視傳統戲曲的保護和傳承，專門成立粵劇保護發展基金，除了政府每年撥出資金扶持，還有團體和慈善機構籌款，民間也積極捐款。粵劇演出雖然有粵劇基金的資助，但資助一般只占投入的20%至30%，所以香港的許多粵劇團體演出都面向市場，自負盈虧，所以香港非常重視對優秀演員的培養。作為香港較有代表性的粵劇單位，八和粵劇會館邀請香港當地資深粵劇藝術家給學員講課，將傳統的優秀的劇本作為教材，注重提升學員的專業性。從去年7月開始，八和會館推出新秀培養計劃，半年時間就開展了130多場商業演出，票價100多元一張，上座率有七成左右，全部都是觀眾購票進場。其中70場還結合旅游推廣，在油麻地演出得到許多外國游客的喜愛，逐漸成為外國旅客必經之地。
五、傳承粵劇
20xx年8月，廣東成功舉辦了首屆青少年粵劇粵曲大匯演，參加匯演的73個粵劇粵曲節目題材廣泛、形式多樣、品種齊全，既有傳統粵劇，又有融合現代舞蹈，展示時代精英的現代粵劇；有在保持傳統粵曲藝術的基礎上，融合反映學習生活情趣的節目，傳統與現代的融合成為匯演的一大亮點。匯演的參賽者大部分是來自各市的幼兒園、中小學校的學生，個個基礎功扎實，小演員在舞臺上的神情、韻味、唱腔、武功都深深的讓現場的專家和觀眾折服。
我會從不同的非遺項目入手，如傳統技藝、民俗活動等，從調查背景、項目現狀、面臨問題和保護建議等方面撰寫報告，全面呈現非遺的獨特魅力與傳承困境。
非物質文化遺產調查報告 4
一、調查背景
傳統剪紙藝術作為我國民間藝術的瑰寶，承載著深厚的歷史文化內涵，具有獨特的藝術價值。然而，隨著現代社會的快速發展，剪紙藝術的傳承面臨諸多挑戰。為深入了解剪紙藝術的現狀，特開展此次調查。
二、調查方法
本次調查采用文獻研究、實地走訪、訪談剪紙藝人以及問卷調查等方法。走訪了多個剪紙藝術傳承地，與剪紙藝人進行深入交流，并對當地民眾發放問卷500份，回收有效問卷460份。
三、剪紙藝術現狀
1. 技藝傳承：目前，剪紙技藝傳承主要靠家族傳承和師徒傳承。但年輕人對剪紙興趣不高，愿意學習剪紙的人數較少，傳承后繼無人。在走訪的10位剪紙藝人中，年齡均在50歲以上，最年輕的也已48歲。
2. 藝術表現：剪紙題材豐富，涵蓋人物、動物、花卉、吉祥圖案等。表現手法多樣，有陰剪、陽剪、陰陽結合等。但受現代文化影響，一些傳統剪紙題材和技法逐漸被遺忘，如傳統的喪葬剪紙和一些復雜的鏤空技法。
3. 市場情況：剪紙產品在旅游市場有一定需求，多作為旅游紀念品售賣。但價格普遍不高，且市場競爭激烈，盜版現象嚴重，影響了剪紙藝人的創作積極性。
四、面臨問題
1. 傳承困境：缺乏系統的傳承體系，學校教育中剪紙課程設置較少，年輕人接觸剪紙的機會有限。
2. 市場沖擊：現代工業化生產的替代品大量涌入市場，擠壓了傳統剪紙的`生存空間。
3. 保護資金不足：用于剪紙藝術保護、傳承和創新的資金匱乏，限制了剪紙藝術的發展。
五、保護建議
1. 加強教育傳承：在學校開設剪紙課程，編寫專業教材，培養學生對剪紙藝術的興趣。
2. 拓展市場渠道：利用電商平臺，拓寬剪紙產品的銷售渠道；與企業合作，開發剪紙文創產品，提高產品附加值。
3. 加大資金投入：政府設立專項保護資金，用于剪紙藝人的扶持、剪紙藝術研究和傳承活動開展。
非物質文化遺產調查報告 5
一、調查背景
地方戲曲是地域文化的重要載體，具有獨特的藝術風格和文化價值。但在多元文化的`沖擊下，許多地方戲曲面臨生存危機，亟待關注和保護。
二、調查方法
通過文獻查閱、實地觀看戲曲演出、訪談戲曲演員和劇團負責人、對觀眾進行問卷調查等方式展開調查。共觀看演出15場，訪談演員和劇團負責人20余人，發放問卷800份，回收有效問卷720份。
三、地方戲曲現狀
1. 劇團生存：多數地方戲曲劇團面臨資金短缺、演出場地不足的問題。一些縣級劇團每年演出場次不足50場，收入難以維持劇團運營，演員流失嚴重。
2. 觀眾群體：觀眾老齡化現象突出，年輕人對地方戲曲興趣較低。在問卷調查中，60歲以上觀眾占比達65%，25歲以下觀眾僅占10%。
3. 劇目傳承：傳統劇目傳承困難，新劇目創作乏力。許多經典劇目因缺乏年輕演員傳承，面臨失傳風險；同時，受創作人才和資金限制，新劇目數量少，質量參差不齊。
四、面臨問題
1. 人才斷層：戲曲人才培養周期長、成本高，且收入待遇低，導致年輕人不愿從事戲曲行業。
2. 傳播局限：宣傳推廣力度不夠，傳播渠道單一，主要依賴線下演出，未能充分利用新媒體平臺。
3. 文化差異：隨著外來文化和流行文化的沖擊，地方戲曲的地域文化特色難以引起年輕一代的共鳴。
五、保護建議
1. 人才培養：政府和相關部門加大對戲曲院校的扶持力度，設立獎學金，吸引更多年輕人投身戲曲事業；同時，鼓勵劇團與院校合作，開展定向培養。
2. 創新傳播：利用抖音、B站等新媒體平臺，制作戲曲短視頻、直播戲曲演出，擴大戲曲的影響力。
3. 文化融合：在保留戲曲特色的基礎上，融入現代元素和流行文化，吸引年輕觀眾。如將戲曲與動漫、游戲相結合，開發戲曲主題的文創產品。
非物質文化遺產調查報告 6
一、調查背景
傳統制陶技藝歷史悠久，蘊含著豐富的文化信息和高超的工藝技巧。但在現代工業生產的沖擊下，傳統制陶技藝的傳承和發展面臨嚴峻挑戰。
二、調查方法
采用實地考察制陶作坊、訪談制陶藝人、查閱相關資料以及對消費者進行問卷調查等方法。實地考察了12個制陶作坊，訪談制陶藝人30余人，發放問卷600份，回收有效問卷530份。
三、傳統制陶技藝現狀
1. 工藝傳承：傳統制陶工藝包括選土、制坯、裝飾、燒制等環節，工序復雜，全靠手工完成。目前，掌握全套傳統制陶工藝的藝人越來越少，一些傳統裝飾技法如刻劃花、彩繪等面臨失傳。
2. 市場需求：傳統手工制陶產品在市場上有一定的'收藏和文化消費需求，但因制作周期長、成本高，價格相對較高，市場份額較小。在問卷調查中，70%的消費者表示愿意購買手工制陶產品，但因價格因素，實際購買率僅為30%。
3. 產業發展：制陶產業以家庭作坊和小型企業為主，規模較小，缺乏品牌效應和市場競爭力。產品同質化嚴重，創新不足。
四、面臨問題
1. 技藝傳承困難：學習制陶技藝需要長時間的積累和實踐，年輕人難以靜下心來學習，導致傳承后繼無人。
2. 市場競爭壓力：現代工業化制陶產品價格低廉、產量大，對傳統手工制陶產品造成巨大沖擊。
3. 創新能力不足：制陶藝人文化水平普遍較低，缺乏創新設計能力，產品難以滿足現代消費者的審美需求。
五、保護建議
1. 傳承人才培養：開展制陶技藝培訓班，邀請老藝人授課，培養新一代制陶人才；建立傳承基地，為藝人提供創作和傳承的場所。
2. 品牌建設：挖掘制陶文化內涵，打造具有地域特色的制陶品牌，提高產品知名度和美譽度。
3. 創新設計：鼓勵制陶藝人與設計院校合作，引入現代設計理念，開發具有創新性的制陶產品。
非物質文化遺產調查報告 7
一、調查背景
傳統刺繡作為中國傳統手工藝的代表之一，以其精湛的技藝和獨特的藝術魅力聞名于世。然而，在現代社會快節奏的生活方式和多元文化的影響下，傳統刺繡面臨著傳承與發展的困境。
二、調查方法
通過文獻研究、實地走訪刺繡工作室和繡坊、訪談刺繡藝人、對消費者進行線上線下問卷調查等方式進行調查。走訪刺繡工作室和繡坊20余家，訪談刺繡藝人40余人，發放問卷1000份，回收有效問卷890份。
三、傳統刺繡現狀
1. 技藝傳承：刺繡技藝傳承方式主要為家族傳承和師徒傳承。目前，從事刺繡行業的人員年齡結構偏大，年輕一代從事刺繡的人數較少。許多刺繡藝人反映，年輕人對刺繡興趣不高，學習刺繡的意愿不強。
2. 市場情況：刺繡產品主要分為藝術欣賞品和實用工藝品。藝術欣賞品價格較高，主要面向收藏市場；實用工藝品如刺繡服飾、家居用品等在市場上有一定需求，但市場競爭激烈。在問卷調查中，80%的`消費者表示喜歡刺繡產品，但認為價格過高是影響購買的主要因素。
3. 創新發展：部分刺繡藝人開始嘗試將傳統刺繡與現代設計相結合，開發出具有時尚感的刺繡產品。但整體上，刺繡行業創新能力不足，產品款式和題材較為傳統，難以滿足年輕消費者的需求。
四、面臨問題
1. 傳承人才短缺：刺繡學習周期長、難度大，且經濟效益不高，導致年輕人不愿意學習刺繡技藝。
2. 市場競爭激烈：隨著工業化生產的發展，大量機繡產品涌入市場，對傳統手工刺繡造成沖擊。
3. 品牌建設滯后：傳統刺繡品牌知名度較低，缺乏有效的品牌推廣和市場宣傳，難以在市場上形成競爭優勢。
五、保護建議
1. 人才培養：在學校開設刺繡課程，培養學生對刺繡的興趣；鼓勵刺繡藝人走進校園，開展刺繡講座和實踐活動。
2. 創新設計：加強與設計院校、企業的合作，將現代設計理念融入刺繡產品中，開發出具有創新性和實用性的刺繡產品。
3. 品牌推廣：利用互聯網平臺，加強刺繡品牌的宣傳推廣；參加國內外各類文化展覽和展銷活動，提高刺繡產品的知名度和影響力。
非物質文化遺產調查報告 8
一、調查背景
民俗節慶是一個民族或地區傳統文化的集中體現，具有豐富的文化內涵和社會價值。但在現代社會的發展過程中，一些民俗節慶活動逐漸失去原有的活力，面臨被遺忘的風險。
二、調查方法
采用文獻研究、實地參與民俗節慶活動、訪談當地居民和民俗專家、對游客進行問卷調查等方法。實地參與民俗節慶活動10余次，訪談當地居民和民俗專家50余人，發放問卷1200份，回收有效問卷1050份。
三、民俗節慶現狀
1. 活動形式：民俗節慶活動形式多樣，包括祭祀、歌舞表演、傳統手工藝展示、美食體驗等。但部分活動因缺乏創新，形式較為單一，難以吸引年輕一代的參與。
2. 參與人群：參與民俗節慶活動的人群以中老年人和本地居民為主，年輕人和游客參與度較低。在問卷調查中，60%的年輕人表示很少或從未參加過民俗節慶活動。
3. 文化內涵：隨著時間的推移，一些民俗節慶的文化內涵逐漸淡化，人們對其背后的歷史文化意義了解甚少。許多年輕人參加民俗節慶活動只是為了湊熱鬧，對其中的文化價值缺乏認知。
四、面臨問題
1. 傳承意識淡薄：年輕一代對民俗節慶的重視程度不夠，缺乏傳承和保護的意識。
2. 商業化過度：部分民俗節慶活動過度商業化，導致活動的文化內涵被削弱，失去了原有的民俗特色。
3. 資金投入不足：民俗節慶活動的.組織和開展需要一定的資金支持，但目前資金來源主要依靠政府補貼和民間自籌，資金投入有限，影響了活動的規模和質量。
五、保護建議
1. 文化宣傳：通過舉辦民俗文化講座、展覽、文化下鄉等活動，加強對民俗節慶文化的宣傳和教育，提高人們對民俗節慶的認知和重視程度。
2. 合理開發：在保護民俗節慶文化內涵的基礎上，合理開發旅游資源，將民俗節慶與旅游相結合，吸引更多游客參與，實現文化與經濟的良性互動。
3. 資金支持：政府加大對民俗節慶活動的資金投入，設立專項保護資金；同時，鼓勵社會資本參與，拓寬資金來源渠道。
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